Podría ser la metáfora perfecta de lo difícil que está resultando a un país como Estados Unidos acabar con la pesadilla que sus propios políticos han contribuido a crear. «Ha sido muy difícil. La piedra era como mármol«, declara James Lambert Otis, el responable de destrozar a golpe de pico y martillo la estrella de Donald Trump, candidato republicano a la Casa Blanca, en el Paseo de la Fama de Hollywood. Palabras que litaralmente podría utilizar Hillary Clinton si gana las elecciones. En un vídeo difundido por el blog Deadline, especializado en la industria del entretenimiento, un hombre vestido con uniforme de trabajador de la construcción ha borrado a martillazos el nombre de Trump del pavimento. El autor de los hechos, que asegura llamarse James Lambert Otis, ha enviado supuestamente este vídeo al medio estadounidense. Éste afirma que su intención es recaudar dinero para defender a las mujeres que acusan a Trump de haberse sobrepasado sexualmente con ellas. Las autoridades han colocado una tienda de campaña sobre la estrella hasta que la Cámara de Comercio de Hollywood, entidad gestora del Paseo de la Fama, decida sobre su posible arreglo.
Día: 26 de octubre de 2016
Más de 2,6 millones de personas van al cine en tres días
Definitivamente el público no solo quiere ver películas, lo cual está ampliamente demostrado, sino que desea continuar acudiendo a las salas de cine para hacerlo si se dan las condiciones adecuadas. La XI edición de la Fiesta del Cine ha conseguido un nuevo récord al congregar a más de 2,6 millones de personas en las salas españolas desde el pasado lunes 24 de octubre hasta este miércoles día 26. El evento ha rebasado ampliamente el «objetivo mínimo» de superar los dos millones de espectadores, y ha mejorado la cifra record de los 2,25 millones alcanzada en la VII edición de octubre de 2014. La película más vista este miércoles ha sido Un monstruo viene a verme, seguida de La chica del tren, Inferno, El contable, La fiesta de las salchichas, El hogar de Miss Peregrine para niños peculiares, Cigüeñas, Ozzy, Mike y Dave y Mechanic: resurrection.
Seminci, día 5: Mohamed Ben Attia, Asghar Farhadi y Reza Mirkarimi
La 61 Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci) proyecta dentro de su sección oficial la película tunecina Hedi, primer largometraje dirigido por Mohamed Ben Attia, en la que un joven está dividido entre obedecer a su madre y renunciar a su libertad, o tomar el control de su vida con el precio que ello conlleva, todo esto en medio de un país acosado por la crisis. Ben Attia, nacido en 1976, es autor de cuatro cortometrajes: Romantisme, deux comprimés matin et soir (2004), Kif Lokhrin (segundo premio en el FESPACO de Uagadugú de 2006), Mouja (2008), Loi 76 (2011) y Selma (2013), que resultó seleccionado para la competición oficial en el Festival de Clermont-Ferrand de 2014. Por otro lado, el cineasta iraní Asghar Farhadi es el responsable de El viajante (Forushande), una historia que refleja el trauma de una mujer víctima de una agresión y el precio de la obsesión con la venganza que engendra su marido a raíz de ello. Director y guionista prolífico, se ha rodeado de un grupo de actores fieles como Taraneh Alidoosti, con la que trabajó por tercera vez en A propósito de Elly, Oso de Plata al Mejor Director en la 59 Berlinale. Con su siguiente trabajo, Nader y Simin, una separación, ganó el Oso de Oro a la Mejor Película y galardones como el Globo de Oro, el César y el Oscar. Por su parte, Reza Mirkarimi nacido en 1967 en Teherán, ciudad en cuya Facultad de Bellas Artes hizo la carrera de Artes Gráficas. Su actividad cinematográfica se inició en 1987 con una serie de cortometrajes a los que siguieron dos series de televisión destinadas a una audiencia juvenil. En esta Seminci presenta Dokhtar (Hija), en la que un hombre estricto y de mentalidad tradicional, lleva una vida anodina en una localidad petrolera del sur de Irán. Un día, exasperada por el autoritarismo de su padre, su hija anuncia que se marcha a Teherán para despedirse de una de sus mejores amigas. Este acto de desobediencia desencadena una serie de alteraciones que perturban la tranquila existencia del paterfamilias. Finalmente, el actor indio Kabir Bedi, famoso por dar vida a Sandokán en la pequeña pantalla, junto al productor indio Bobbi Bedi, reciben la Espiga de Oro de honor y el primero se muestra «orgulloso» de ser un intérprete procedente de la industria cinematográfica de Bombay, conocida coloquialmente como Bollywood, pues considera que este tipo de películas contribuyen a «vertebrar» un país tan heterogéneo y extenso como el suyo.
Zinebi premiará a Bahman Ghobadi
Zinebi, el Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao, que celebrará su 58 edición entre los días 18 y 25 de noviembre, otorgará el segundo Mikeldi de Honor al cineasta kurdo-iraní Bahman Ghobadi, como reconocimiento de la «relevante dimensión artística de su obra cinematográfica, de su compromiso en la lucha por las libertades en su país y de su fascinante testimonio sobre la sociedad y la cultura del pueblo kurdo«. Aunque sea uno de los menos conocidos directores de cine iraníes, frente a Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Jafar Panahi o Mohsen Makhmalbaf, no por ello me merece menor reconocimiento y el concedido por Zinebi es todo un acierto. Nacido en 1969 en Bané, una población del Kurdistán iraní, tras rodar desde 1991 una veintena de cortos y mediometrajes en vídeo, 8mm y 16mm, en 1998 trabajó como ayudante de dirección en El viento nos llevará (1999), de Kiarostami. En 2000 presentó en Festival de Cine de Cannes el primer largometraje kurdo de la historia del cine iraní, Un tiempo para los caballos borrachos (2000), que consiguió la Cámara de Oro y el Premio Fipresci de la crítica internacional. Después vendrían otros trabajos significativos y críticos con el régimen como Media Luna (2006), por la que obtuvo su segunda Concha de Oro en San Sebastián tras Las Tortugas también vuelan (2004), o Nadie sabe nada de gatos persas (2009). El año en que tuvo lugar la reelección de Mahmud Ahmadineyad, Bahman Ghobadi fue arrestado por la policía a su regreso del Festival de Cine de Cannes, donde había logrado el Premio Especial del Jurado, lo que aprovechó para «criticar duramente al Gobierno iraní por la ola de represión contra los movimientos opositores«. Sus declaraciones le costaron varios días de detención.
Fallece la actriz Carlota Bilbao
La actriz Carlota Bilbao, de origen mexicano y muy popular en el Madrid de los años cincuenta y sesenta, fallece en un hospital madrileño a los 98 años debido a una neumonía. Bilbao llevaba más de cuatro décadas apartada de la gran pantalla, pero en sus años de gloria fue un rostro muy conocido gracias a las más de 15 películas en las que participó, entre ellas títulos tan conocidos como Marcelino, pan y vino o Mi noche de bodas. Natural de Chihuahua pero instalada desde joven en Madrid, Bilbao debutó en 1947 frente a las cámaras haciendo doblete con el director Luis Lucia, en Dos cuentos para dos y Noche de Reyes. En ese mismo año 47 participó en su tercer largometraje, María de los Reyes, con Antonio Guzmán Merino tras la cámara y Amparo Rivelles al frente del plantel. Educando a papá (1954), de Fernando Solar; Marcelino, pan y vino (1955), de Ladislao Vajda, y Mi noche de bodas (1961), de Tulio Demicheli fueron tres de los largometrajes más célebres en los que participó la actriz. Sin embargo, sus papeles más relevantes fueron los de 39 cartas de amor (1950) , de Francisco Rovira Veleta, Carta al cielo (1959), de Arturo Ruiz Castillo, y El perfil de Satanás (1969), de Juan Logar. Después de esta cinta desapareció prácticamente de la profesión, salvo un papel pequeño que Rafael Gil le reservó en 1979 para La boda del señor cura.