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DANCING DREAMS: APRENDIENDO CON PINA BAUSCH

DANCING DREAMS: APRENDIENDO CON PINA BAUSCH


Año: 2010. País: Alemania. Estreno: 02-09-2011. Género: Documental. Duración: 90 m. T. original: Tanzträume. Dirección: Anne Linsel, Rainer Hoffmann. Intérpretes: Pina Bausch, Bénédicte Billet, Josephine Ann Endicott. Guion: Anne Linsel. Guión: Anne Linsel. Fotografía: Rainer Hoffmann. Música: Varios. Montaje: Mike Schlömer. Producción: Real Fiction, TAG/TRAUM Produktion, Westdeutscher Rundfunk (WDR). Distribuidora: Paco Poch Cinema.

  
Sinopsis
Todos los sábados, a lo largo de 10 meses, cuarenta chicos reclutados en diferentes escuelas de Wuppertal, ensayan en la compañía de Pina Bausch y bajo la mirada de la propia coreógrafa para montar el espectáculo Kontakthof. Kontakthof, que significa "zona de contacto" y, por extensión, "casa de cita" fue estrenado en 1978 con mucho éxito. Pequeños fracasos, desesperados intentos de acercamiento y la frágil línea entre ternura y la brutalidad: todos estos sentimientos y otras inquietudes es lo que la coreógrafa consigue escenificar y transmitir en esta creación. Los alumnos pertenecen a todo tipo de familias, viven en medios económicos muy diferentes, la mayoría no había bailado nunca y, mucho menos, danza contemporánea. Sus pensamientos o reflexiones sobre el trabajo, su familia, su personalidad o sus primeros amores van madurando al mismo ritmo que avanzan los ensayos. Algunos tienen historias duras, reveladas a lo largo de la película. La bailarina que interpreta la "chica de rosa" acaba de perder a su padre. Otra relata su experiencia en la guerra de la antigua Yugoslavia. Otro, musulmán rumano, explica las dificultades de su familia para integrarse en otra sociedad. Entre todos conforman un retrato actual de la juventud alemana. Con el trabajo de todos y especialmente la labor de dos bailarinas de la compañía, Joséphine Ann Endicott y Béatrice Billet, los chicos van descubriendo el sentido, la fluidez del movimiento, la belleza de la obra y la de su propia interpretación. Es la magia y también la forma de crear de Pina Bausch. La presencia discreta y afectuosa de Pina Bausch ilumina algunas secuencias de la película; por ejemplo, cuando asiste por primera vez a los ensayos y los chicos, que apenas la conocían, se quedan paralizados. En unos instantes, con algunas frases y toda su humanidad, los reconforta y consigue que, confiados, descubran su propia expresión.
  
Dirección

Anne Linsel (Wuppertal), nace en la misma localidad donde tiene su sede el "Tanztheatre", Wuppertal, la compañía de Pina Bausch. Es periodista y publicista especializada en cultura. Trabaja en los canales de televisión ZDF y WDR y en las revistas Die Zeit y Süddeutsche Zeitung. Realiza el largometraje Pina Bausch (2006) premiado en el Dance Film Festival de Los Ángeles. Es miembro de la Federación Internacional de Críticos de Arte (AICA).

Rainer Hoffmann (Hamburgo, Alemania), estudió en la Academia Alemana de Cine y Televisión, en Berlín. Desde 1984, es director de fotografía de 13 documentales, ha dirigido Tupamanos en 1997..

  
Referencias
  • En 2008, la famosa bailarina y coreógrafa Pina Bausch selecciona 40 adolescentes que no habían oído hablar nunca de ella para formar parte del espectáculo Kontakthof. Durante los 10 meses de ensayos hasta la noche del estreno, los jóvenes bailarines descubren el genio Bausch y sus propios cuerpos.
     
  • Pina murió en el 2009. La película es un testimonio de su trabajo revolucionario.
     
  • Pina Bausch ha renovado la danza contemporánea alemana con la creación del teatro-danza. De su mano y del trabajo de sus bailarines han surgido piezas tan emblemáticas como Café Müller (1978), Bandoneón (1987), y muchas otras, tan discutidas como admiradas en todo el mundo. Tras formarse en Alemania con Kurt Jooss, uno de los fundadores de la danza expresionista alemana, y pasar una temporada en la Juilliard School de Nueva York, vuelve a su país y comienza a trabajar en el hoy mítico Tanztheater de Wuppertal, que dirigió desde 1972. Durante toda su carrera Pina Bausch se atrevió a ir más allá de las convenciones fijadas y experimenta con improvisaciones de free-jazz, ballets sobre canciones de moda o coreografiando música de Bertolt Brecht y Kurt Weill. La vida y la muerte, la interacción entre hombres y mujeres son temas que se repiten a lo largo de toda su carrera. Su destreza radica en mostrar las debilidades de ambos géneros, mujeres y hombres. Busca el movimiento mínimo. Íntimo. Ya sus primeras coreografías, aún las más tradicionales inspiradas en textos clásicos, dejaban entrever que algo nuevo estaba surgiendo. La artista expresaba los temas existenciales a través de imágenes visionarias y de una fuerza arcaica inusual para la época. A partir de ese momento deja de contar una historia, para contar varias historias pequeñas sobre el amor y la ternura, la soledad y el poder.
     
  • Precozmente rupturista, Pina Bausch se sitúa en la primera fila de la escena vanguardista. Ha sido distinguida con numerosos premios de danza de todo el mundo, pero nunca se ha pronunciado en forma pública sobre sus obras, porque esta mujer parca en palabras prefiere que hablen sus obras. Excepciones han sido algunas apariciones en el cine con Federico Fellini en E la nave va (1983) donde interpreta a la princesa Lherimia. Con Pedro Almodóvar en Hable con ella y ahora con Anne Linsel y Rainer Hoffmann en esta película.
     
  • Pina Bausch nace el 27 de julio de 1940 en la pequeña ciudad alemana de Solingen, es la menor de tres hermanos. Inicia muy pronto su formación como bailarina. Se casa con el holandés Rolf Borzik, estilista y diseñador de vestuarios y escenarios, que muere de leucemia en 1980. En 1981, Ronald Kay se convierte en el compañero del resto de su vida. Es el padre de su hijo, Rolf. Muere el 30 de junio de 2009, pocos días después de que le diagnosticaran un cáncer.
     
  • Es su última aparición en pantalla. No vio el estreno de la película.
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Trailer