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LA PIEL QUE HABITO

LA PIEL QUE HABITO


Año: 2011. País: España. Estreno: 02-09-2011. Género: Thriller. Duración: 120 m. T. original: La piel que habito. Dirección: Pedro Almodóvar. Intérpretes: Antonio Banderas (Robert Ledgard), Elena Anaya (Vera Cruz), Marisa Paredes (Marilia), Jan Cornet (Vicente), Roberto Álamo (Zeca), Blanca Suárez (Norma), Eduard Fernández (Fulgencio), José Luis Gómez (Presidente del Instituto de Biotecnología), Bárbara Lennie (Cristina), Susi Sánchez (madre de Vicente), Fernando Cayo (Médico). Guión: Pedro Almodóvar. Fotografía: José Luis Alcaine. Música: Alberto Iglesias. Montaje: José Salcedo. Producción: El Deseo S.A. Distribuidora: Warner Bros.

  
Sinopsis

Desde que su mujer sufriera quemaduras en todo el cuerpo en un accidente de coche, el Doctor Robert Ledgard, eminente cirujano plástico, se interesa por la creación de una nueva piel con la que hubiera podido salvarla. Doce años después consigue cultivarla en su propio laboratorio, una piel sensible a las caricias, pero una auténtica coraza contra todas las agresiones, tanto externas como internas, de las que es víctima nuestro mayor órgano. Para lograrlo ha utilizado las posibilidades que proporciona la terapia celular. Además de años de estudio y experimentación, Robert necesitaba una cobaya humana, un cómplice y ningún escrúpulo. Los escrúpulos nunca fueron un problema, no formaban parte de su carácter. Marilia, la mujer que se ocupó de él desde el día que nació, es su cómplice más fiel, nunca le fallará. Y respecto a la cobaya humana… Al cabo del año desaparecen de sus casas decenas de jóvenes de ambos sexos, en muchos casos por voluntad propia. Uno de estos jóvenes acaba compartiendo con Robert y Marilia la espléndida mansión, El Cigarral. Y lo hace contra su voluntad.

  
Dirección

Se trata del filme número 18 de Pedro Almodóvar (Calzada de Calatrava, Ciudad Real, 1949) tras Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (1980), Laberinto de pasiones (1982), Entre tinieblas (1983), ¿Qué he hecho yo para merecer esto? (1984), Matador (1986), La ley del deseo (1987), Mujeres al borde de un ataque de nervios (1988), ¡Átame! (1990), Tacones lejanos (1991), Kika (1993), La flor de mi secreto (1995), Carne trémula (1997), Todo sobre mi madre (1998), Hable con ella (2001), La mala educación (2004), Volver (2006) y Los abrazos rotos (2009). A los ocho años emigra con su familia a Extremadura. Allí estudia el bachillerato elemental y superior, con los Padres Salesianos y los Franciscanos, respectivamente. A los diecisiete años se independiza de su familia y se instala en Madrid, sin dinero y sin trabajo, pero con un proyecto muy concreto: estudiar y hacer cine, aunque le resulta imposible matricularse en la Escuela Oficial de Cine, debido a que Franco acababa de cerrarla. Trabaja en múltiples y esporádicos trabajos, pero no puede comprarse su primera cámara de Super 8 mm hasta conseguir un empleo en la Compañía Telefónica Nacional de España en 1971. Durante doce años trabaja allí como auxiliar administrativo, compartiendo este trabajo matinal con múltiples actividades. Después de un año y medio de azaroso rodaje en 16 mm, en 1980 estrena Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón un film sin presupuesto y realizado en cooperativa con el resto del equipo, todos debutantes, excepto Carmen Maura. En 1986 funda con hermano Agustín la compañía de producción El Deseo S.A., con la que ha producido todos sus trabajos desde La ley del deseo (1987). El reconocimiento internacional le llega con Mujeres al borde de una ataque de nervios (1988), el Oscar a la mejor película extranjera con Todo sobre mi madre (1998) y el Oscar al mejor guión con Hable con ella (2001).

  
Referencias
  • La historia está libremente inspirada en la novela Tarántula, del autor de best seller francés Thierry Jonquet.
     
  • Pedro Almodóvar declara que "hay procesos irreversibles, caminos sin retorno, viajes sólo de ida. "La piel que habito" cuenta la historia de uno de estos procesos. La protagonista recorre involuntariamente uno de esos caminos, es obligada violentamente a emprender un viaje del que no puede regresar. Su kafkiana historia corresponde al dictado de una condena cuyo jurado está compuesto por una sola persona, su peor enemigo. El veredicto, por lo tanto, no es sino una forma de venganza extrema. "La piel que habito" narra la historia de esa venganza".
     
  • Y añade que "la piel es la frontera que nos separa de los demás, determina la raza a la que pertenecemos, refleja nuestras raíces, ya sean biológicas o geográficas. Muchas veces refleja los estados del alma, pero la piel no es el alma".
     
  • Almodóvar recuerda que Elías Canetti, en sus notas sobre El enemigo de la muerte del Libro de los muertos, escribe: "… el ininterrumpido ir y venir del tigre ante los barrotes de su jaula para que no se le escape el único y brevísimo instante de la salvación".
     
  • Con respecto a las referencia fílmicas, el director señala que "una historia de estas características me hacía pensar en Luis Buñuel, Alfred Hitchcock, todos los Fritz Lang (desde el gótico al noir). Pensé también en la estética pop del terror de la Hammer, o en el más psicodélico y kitsch del giallo italiano (Dario Argento, Mario Bava, Umberto Lenzi…). El lirismo de Georges Franju en "Los ojos sin rostro" también me vino a la memoria. Después de valorar todas estas referencias me di cuenta de que ninguna de ellas se ajustaba a lo que yo necesitaba para "La piel que habito". Así que decidí tomar mi propio camino y dejarme arrastrar por la intuición, al fin y al cabo es lo que siempre he hecho. Sin la sombra de los maestros del género (entre otras razones porque no sé a qué género pertenece esta película) y renunciando a mi propia memoria cinematográfica; sólo sabía que la narración debía ser austera y sobria, exenta de retórica visual y nada gore, aunque en las elipsis que no vemos se haya derramado mucha sangre".
     
  • el cineasta se reencuentra con Antonio Banderas 21 años después de ¡Átame!.
     
  • Se presentó en el Festival de Cine de Cannes donde se premió la fotografía de José Luis Alcaine, "por su uso de la luz" y recibió una Medalla de Oro gracias al Premio de la Juventud que es otorgado por un Jurado compuesto por siete jóvenes cinéfilos, de entre 18 y 25 años, desde hace 30 años.
     
  • Su presupuesto ascendió a 13 millones de dólares.
     
  • Se rodó entre el 23 de agosto y el 19 de noviembre de 2010 en El Cigarral de Toledo e incluyó a su vez localidades gallegas como Santiago de Compostela o el Pazo de Oca (La Estrada).
  
Trailer