Categoría: Obituario

El actor escocés Robbie Coltrane fallece en el hospital Forth Valley Royal de Larbret en Escocia, a los 72 años. Célebre por su interpretación de Hagrid en la saga de películas de Harry Potter, Coltrane ganó durante su carrera cinco premios Bafta de la Academia de cine y televisión británica, tres de ellos de manera consecutiva, entre 1994 y 1996, por su participación en la serie Cracker. También apareció en los filmes de James Bond GolenEye (1995) y El mundo nunca es suficiente (1999), y fue nombrado en 2006 Oficial de la Orden del Imperio Británico por la reina Isabel II.

El actor británico Robbie Coltrane, mundialmente famoso por interpretar a Hagrid, el gigante que se ocupa de los jardines y bosques de la escuela de magia Hogwarts en las películas de la saga de Harry Potter, fallece a los 72 años. Anthony Robert McMillan, nacido en Rutherglen, en los suburbios de Glasgow, en 1950, llegó a su papel más internacionalmente reconocido después de una larga trayectoria en el cine y la televisión británicos. En el cine, además del papel de Hagrid, Coltrane interpretó a Falstaff en el Enrique V, de Kenneth Branagh (1989) y a un espía ruso convertido en auxiliar de James Bond en dos películas de la saga del superespía (Goldeneye y El mundo nunca es suficiente). Coltrane, que adoptó su nombre artístico por su pasión por el jazzista John Coltrane, estaba divorciado y tenía dos hijos.

La actriz británica, Angela Lansbury, conocida por su mítico papel de Jessica Fletcher en Se ha escrito un crimen, muere a los 96 años de edad. La actriz estuvo nominada hasta en tres ocasiones al Óscar por papeles de reparto en Luz de gas, El retrato de Dorian Gray o El mensajero del miedo y logró una estatuilla honorífica en 2013, concedida por la Academia de Hollywood. Entre otros trabajos populares, Lansbury dio vida a la sensible Mrs. Pott en la versión animada de La bella y la bestia (1991) y se sumó a títulos de Disney como Anastasia (1997) y Mary Poppins Returns (2018).

Nikki Finke, la reportera veterana que se convirtió en una de las principales periodistas de Hollywood como fundadora del sitio web de entretenimiento Deadline.com fallece a los 68 años tras una prolongada enfermedad. Finke, comenzó a escribir la columna «Deadline Hollywood» de LA Weekly en 2002 y la convirtió en una lectura esencial para los chismes y las noticias comerciales. Cuatro años más tarde, lanzó Deadline Hollywood Daily como sitio web.

Fallece en su casa de Malibú la actriz Eileen Ryan a los 94 años. La actriz llevaba retirada del cine desde hace seis, después de intervenir en La excepción a la regla, de Warren Beatty. Ryan, sin embargo, había ido y viniendo del cine a lo largo de su carrera, según tuvo hijos con su pareja Leo Penn y quiso dedicarse a ser madre a tiempo completo. Estos hijos eran nada menos que el compositor Michael Penn y los actores Sean Penn y Chris Penn, fallecido este último en 2006. Leo, por su parte, también fue director e intérprete, habiendo conocido a Eileen en los 50 cuando esta triunfaba en Broadway.

El actor Francisco Merino, uno de los grandes secundarios de la escena española con más de medio siglo de trayectoria en cine, teatro y televisión, fallece este domingo a los 91 años. En su filmografía -con medio centenar de títulos- destacan títulos como El sur, de Víctor Erice, Demonios en el jardín, de Manuel Gutiérrez Aragón, El Dorado, de Carlos Saura, Bajarse al moro, de Fernando Colomo, Todos a la cárcel, de Luis García Berlanga o Un franco, 14 pesetas, de Carlos Iglesias, entre otros muchos. En 2008, Francisco Merino recibió el Premio de la Unión de Actores a toda una vida, aunque siguió en activo hasta 2015.

El actor Austin Stoker fallece a causa de una insuficiencia renal a los 92 años en Los Ángeles. Con gruesas capas de maquillaje, Stoker tuvo un papel principal en la Batalla por el planeta de los simios de 1973, quinta y última entrega de la saga original. A continuación alternó unos cuantos papeles en el cine de terror de serie B, como Abby u Horror High. En 1975 apareció en Aeropuerto 75. Fue el mismo año que interpretó al interés amoroso de Pam Grier en Sheba, Baby, para que un año después John Carpenter le diera su papel más icónico: el del teniente Ethan Bishop en Asalto a la comisaría del distrito 13.

Sacheen Littlefeather, la activista indígena que en 1973 rechazó el premio Oscar que la Academia de Hollywood le dio a Marlon Brando por su papel de Vito Corleone en El Padrino, muere a los 75 años de edad. Littlefeather luchaba contra un cáncer de seno desde 2017. En agosto, la Academia de Hollywood le pidió disculpas a la activista por la manera como fue abucheada la noche de los Oscar por miembros de la audiencia. Littlefeather, quien denunció en su discurso el maltrato de la industria de Hollywood hacia los nativos americanos, fue también criticada en ese momento de leyendas como Raquel Welch, Clint Eastwood y Michael Caine por haber interrumpido la ceremonia.

Louise Fletcher, la actriz que interpretó a la enfermera tirana Mildred Ratched en Alguien voló sobre el nido del cuco fallece a los 88 años en su residencia de Montdurausse, en Francia. Fletcher ganó en 1976 el Oscar a mejor actriz por ese papel, que también le valió reconocimiento internacional tras una carrera cinematográfica que hasta entonces había sido más bien discreta. En su discurso de recogida de la estatuilla, Fletcher utilizó el lenguaje de signos para recordar a sus padres sordos y agradecer el «odio» del público hacia su personaje. Nacida en Birmingham (Alabama) en 1934 y la segunda de cuatro hermanos, Fletcher inició sus andanzas en el mundo de la actuación en los años 50 del siglo pasado, participando fundamentalmente en producciones ambientadas en el Oeste estadounidense. En los años 90 y principios de los 2000, la actriz volvió a tener una cierta notoriedad por sus papeles televisivos en Star Trek: Deep Space Nine, Picket Fences y Joan of Arcadia.

El director de cine Jorge Fons fallece a los 83 años,.Fons perteneció a la primera generación de directores de cine egresados del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) -ahora Escuela Nacional de Artes Cinematográficas (ENAC)- de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Entre sus películas más destacadas se encuentra Rojo amanecer (1989), sobre lo que fue la matanza del 2 de octubre de 1968 en Tlatelolco; Los albañiles (1976), basada en la novela de Vicente Leñero;  y El callejón de los milagros (1994), basada en el libro homónimo de Naguib Mahfuz y por la que consiguió el premio Goya por mejor película extranjera de habla hispana. Fue acreedor de múltiples galardones, entre ellos el Premio Nacional de Ciencias y Artes o el Premio Nacional de Bellas Artes.

El reconocido actor ruso y director artístico del Teatro Dramático de Yaroslavl, Serguei Puskepalis, muere en un accidente de tráfico mientras viajaba en un automóvil blindado que tenía previsto entregar a los militares prorrusos del Donbás en la gerra de Ucrania. Puskepalis, de 56 años, dio sus primeros pasos como actor y director en el teatro, donde participó en puestas de importantes compañías dramáticas rusas. Además, interpretó personajes en 25 filmes rusos, entre los que desatacaron Pánico en el metro, Al filo, Black Sea: Mar tenebroso, El rompehielos o Mariya, además de dirigir el largometraje Klinch. Su papel más relevante fue para la película How I ended this summer, por la que ganó el Oso de Plata al mejor actor en el Festival de Cine de Berlin en 2010.

La actriz griega Irene Papas, cuya salud era frágil desde hacía tiempo, fallece a los 96 años. Nacida en 1929, estudió arte dramático y muy joven se incorporó al Teatro Nacional de Grecia donde participó en representaciones de las obras de grandes autores clásicos. El director Michael Cacoyannis llevó al cine algunas de estas tragedias con Papas como protagonista, lo que aumentó su popularidad a nivel internacional. La actriz ya se había dado a conocer fuera de su país de la mano de Elia Kazan y se hizo muy conocida gracias a su participación en Los cañones de Navarone, de J. Lee Thompson (1961) y Zorba, el griego, de Mihalis Kakogiannis (1964) junto a Anthony Quinn. Recibió numerosos premios, entre ellos Mejor Actriz en 1961 en el Festival de Cine de Berlín y un León de Oro en el Festival de Cine Venecia en 2009 por toda su carrera.

El actor Henry Silva fallece en en Woodland Hills, California, a la edad de 95 años. En una carrera que abarcó cinco décadas, Silva se convirtió en uno de los actores de carácter más ocupados de Hollywood, con más de 130 créditos en películas y televisión. De ascendencia hispana y siciliana es conocido por películas como El mensajero del miedo, Código de silencio y Por encima de la ley, adquirió gran popularidad en la industria de Hollywood en los años 60. Participó en más de 100 producciones entre largometrajes y ficciones televisivas, e hizo su debut en la gran pantalla en el año 1952 en la película ¡Viva Zapata!, protagonizada por Marlon Brando. Silva finalizó su carrera en Hollywood con un cameo en la cinta Ocean’s Eleven (2001).

El director franco-suizo Jean-Luc Godard muere a los 91 años en Suiza tras recurrir al suicidio asistido después de ser diagnosticado con múltiples patologías incapacitantes, según los términos del informe médico, y tras solicitar asistencia jurídica. El cineasta, nacido en París en 1930, formó el núcleo de directores de la nouvelle vague del cine francés en la década de los cincuenta con André Bazin, François Truffaut, Jacques Rivette, Éric Rohmer y Claude Chabrol. Se dio a conocer con su primer largometraje, Al final de la escapada (1959), protagonizado por Jean-Paul Belmondo y Jean Seberg. Entre sus obras también destacan Vivir su vida (1962), El desprecio (1963), Pierrot el loco (1965), Made in USA (1966), Todo va bien (1972), Salvese quien pueda, la vida (1981), Yo te saludo, María (1984), Nueva ola (1990) o Elogio del amor (2001). En 2018 presentó su última película, El libro de imágenes, en el Festival de Cine de Rotterdam. Hollywood quiso reconocer en 2010 a Godard con un Óscar honorífico, pero el realizador declinó la invitación. Ese mismo año decidió ausentarse de la presentación en Cannes de la que sería su penúltima película, Film socialisme, y enviar una críptica nota: “Debido a mis problemas de tipo griego, no podré acudir a Cannes. Con el festival, yo voy hasta la muerte, pero ni un paso más allá. Con afecto, Jean-Luc Godard”.

El director de cine suizo Alain Tanner fallece a los 92 años en Ginebra. Tanner fue una de las principales figuras del cine suizo y es uno de los fundadores del nuevo cine suizo en los años 1970 en compañía de sus colegas Michel Soutter, Claude Goretta, Jean-Louis Roy y Jean-Jacques Lagrange. Este «Grupo de los Cinco» renovó el séptimo arte suizo, que refleja entonces el espíritu de inconformidad que caractizó la época. Carlos, muerto o vivo, el primer largometraje de Alain Tanner, un contemporáneo de la Nueva Ola en Francia, marca en 1969 el inicio del cine comprometido políticamente en Suiza. Entre sus obras más conocidas figuran La Salamandra, Jonás tendrá 25 años en el año 2000, Los años luz, que obtuvo el Gran Premio especial del jurado en el Festival de Cine de Cannes en 1981, o En la ciudad blanca. Con más de 20 películas realizadas, Alain Tanner comenzó su carrera a fines de los años 1950.

El novelista Javier Marías fallece en Madrid a la edad de 70 años al no conseguir superar la neumonía que le tenía postrado y en coma desde hace más de un mes. Nacido en Madrid en septiembre de 1951, fue uno de los nombres más destacados de la literatura española de los últimos años. Una labor en el campo de las letras que también desempeñó como editor, traductor y académico de la lengua. Hijo del filósofo y también miembro de la Real Academia Española de la lengua, Julián Marías y de la escritora Dolores Franco, consagró toda una vida a una vocación heredada de sus padres con casi una veintena de novelas en su haber, más de una decena de traducciones y centenares de artículos en prensa. Su nombre planeó durante años en las quinielas de un premio Nobel que se le resistió, pero que él, previsiblemente, hubiera rechazado. Algunas de sus novelas fueron adaptadas al cine, como El último viaje de Robert Ryland, de Gracia Querejeta, basada en Todas las almas, con la que el escritor no quedó satisfecho y pidió que retirasen su nombre de los títulos de crédito. También co-escribió el guión de El desastre de Annual, de su primo Ricardo Franco y era sobrino del cineasta Jesús Franco (también conocido como Jess Franco).

El fotógrafo estadounidense William Klein fallece en París a la edad de 96 años por causas naturales. Klein residía en Francia desde 1947, cuando se matriculó en la Universidad de la Sorbona. Klein logró la fama mundial con su revolucionario libro Life is Good and Good for You in New York: Trance Witness Rebels (1956). Hijo de inmigrantes judíos europeos de origen humilde, nacido en Nueva York en abril de 1926, Klein viajó a Europa, en concreto a Alemania, gracias a su paso por el ejército, y así fue cómo llegó a París, donde tuvo como maestro a Fernand Léger: su primer impulso era ser pintor. Pero pronto se pasó a la fotografía, especializándose en la de moda para Vogue, y finalmente realizando numerosos reportajes y fotoensayos por todo el mundo. Entre mediados de los sesenta y 1980 sustituyó la fotografía por el cine. Había sido consultor artístico de Louis Malle en Zazie en el metro (1960) y dirigido el corto Broadway by light (1958), un trabajo experimental rodado en Times Square. Sus dos largometrajes más conocidos serían Qui êtez-vous, Polly Maggoo? (1966), mezcla de musical, animación y fotos fijas que satiriza el mundo de la moda, y Mr. Freedom (1969), una virulenta parodia de los relatos de superhéroes en el que su protagonista mata y viola para combatir al comunismo. También participó junto a Marker, Resnais, Varda y Godard en el filme colectivo Loin du Vietnam (1967) y rodó el documental Muhammad Ali, thegreatest (1969).

La actriz Marsha Hunt fallece a los 104 años de edad por causas naturales en su casa de Sherman Oaks de Los Ángeles. Hunt protagonizó más de 60 películas para Paramount, MGM, Republic y otros estudios y apareció en más de 30 producciones teatrales. Más fuerte que el orgullo dio a Marsha Hunt el papel más conocido de su carrera. La actriz interpretó en esta adaptación de Orgullo y prejuicio, la primera que realizó Hollywood del clásico de Jane Austen, a Mary, la hermana más reservada de Elizabeth Bennet. Marsha Hunt, sin embargo, se quedó muy cerca de dar vida a un personaje todavía más famoso, el de Melanie Hamilton, una de las protagonistas de Lo que el viento se llevó, que finalmente interpretó Olivia de Havilland. Su carrera estuvo marcada en gran medida por la lista negra que enfrentó de los ejecutivos de Hollywood por protestar contra el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara. En 1947, el Comité estaba investigando activamente la infiltración comunista dentro de la industria cinematográfica, y Hunt, junto con otras figuras destacadas del cine como John Huston, Humphrey Bogart y Lauren Bacall, establecieron un grupo llamado Comité por la Primera Enmienda, que buscaba protestar por las acciones del Comité.

El cineasta y fotógrafo francés Just Jaeckin, que dirigió la exitosa película erótica Emmanuelle, fallece a los 82 años en Bretaña tras una larga enfermedad. La película fue el mayor éxito del año 1974 en Francia con casi 9 millones de espectadores y permaneció en cartel durante 13 años en los Campos Elíseos de París. Jaeckin dirigiría después Historia de O y, de nuevo con Sylvia Kristel, El amante de Lady Chatterley. Nacido en 1940 en Vichy, Just Jaeckin también era propietario, junto con su esposa, de una galería de arte en París donde exhibían pinturas y esculturas, incluidas la suyas.

La actriz Charlbi Dean, una joven intérprete sudafricana que comenzaba a despuntar, fallece a los 32 años «a causa de una enfermedad inesperada», en un hospital de New York. La actriz participó en la última película ganadora del Festival de Cine de Cannes, El triángulo de la tristeza, de Ruben Ostlund, y tuvo una prolífica carrera como modelo que la llevó a desfilar por grandes pasarelas de todo el mundo. Otros títulos de Dean incluyen la película de acción y ciencia ficción La carrera de la muerte: inferno, el thriller Blood in the Water, la película de terror Don’t Sleep, el drama Una entrevista con Dios y la serie de televisión Elemental.

El actor italiano de cine y teatro Enzo Garinei, conocido por su relación profesional con el histórico Totó y participar en más de 70 películas y numerosas comedias teatrales durante medio siglo, fallece a los 96 años en Roma. Garinei fue actor de cine, de teatro y también de doblaje. A lo largo de su carrera realizó más de 70 películas y se paseó por los escenarios italianos durante cincuenta años. Nacido en Roma el 4 de mayo de 1926, dio sus primeros pasos en el mundo del espectáculo durante los años de la guerra y pronto conoció a figuras de la talla de Gabriele Ferzetti, Marcello Mastroianni y Giulietta Masina. Debutó en el cine en 1949 con Totó le Mokó y precisamente con este actor italiano, al que veía como su gran maestro, realizó después varias películas.

El animador y director de cine Gerald Potterton, fallece en Canadá a los 91 años. Nacido en Londres en 1931, y licenciado en la Escuela de Bellas Artes de Hammersmith, Potterton emigró a Canadá en 1954. Allí trabajó en la adaptación animada de Rebelión en la granja, pasando después a firmar dos cortos de animación que fueron nominados al Oscar, My Financial Career (1962) y Christmas Cracker (1963). En 1967, Gerald Potterton fundó Potterton Productions, una productora con sede en Montreal. Pero, ese mismo año, volvería a Reino Unido para colaborar con su amigo George Dunning en Yellow Submarine, la película animada de The Beatles. Su contribución al filme fue la secuencia que ilustraba el tema Eleanor Rigby. Tras una nueva nominación al Oscar por el corto El gigante egoísta (1971) y un largo de acción real, The Rainbow Boys (1973), el director estrenó en 1981 su trabajo más conocido, Heavy Metal, una película animada para adultos inspirada por la revista de cómics que le prestó su título.

El actor Leon Vitali fallece en Los Ángeles en a la edad de 74 años. En 1974 obtuvo su mayor papel cuando fue contratado en Barry Lyndon para que diera vida a Lord Bullingdon, el yerno de Lyndon, interpretado por Ryan O’Neal. Vitali quedó tan fascinado por Stanley Kubrick y sus procesos de filmación que decidió abandonar la actuación y se dedicó completamente al exigente director durante más de dos décadas. Su siguiente crédito en una película de Kubrick fue “asistente personal del director” en El resplandor. Aunque con frecuencia Vitali era descrito como el asistente de Kubrick, el documental Filmworker, de Tony Zierra de 2017 hizo ver que hacía de todo, desde el casting y asesoría de los actores hasta supervisar restauraciones.

La actriz Virginia Patton, que apareció en el clásico navideño ¡Qué bello es vivir! (1946), de Frank Capra, fallece a los 97 años en un centro de cuidados paliativos de Albany. Nacida el 25 de junio de 1925 en Cleveland, Virginia era sobrina del general George Patton y llevaba retirada del cine desde 1950.  Fue en esa época cuando formó una familia y fundó la empresa Patton Corp, dedicada a los bienes raíces. Mientras estudiaba en la Universidad del Sur de California, Virginia comenzó a participar en obras teatrales y a presentarse a castings para rodar películas. Interpretó varios papeles menores antes de que fuera escogida por Capra para interpretar a Ruth. En su corta carrera también colaboró con grandes cineastas como Michael Curtiz en Janie (1944) o Raoul Walsh en Un toque de trompeta a medianoche (1945).

El director alemán Wolfgang Petersen fallece a los 81 años en su domicilio de Los Ángeles (Estados Unidos) a causa de un cáncer de páncreas. El creador de películas como La tormenta perfecta (2000), La historia interminable (1984) o Troya (2004), saltó a la fama con El submarino en 1981 que fue nominada a seis Oscar, entre ellos el de mejor dirección. En su filmografía también figuran películas como El hombre bicentenario (2004), Air Force One (1997), Estallido (Outbreak) (1995), En la línea de fuego (1993), Poseidón (2006) o Enemigo mío (1985).

La actriz Anne Heche fallece a los 53 años tras ser desconectada del soporte vital. La popular intérprete no ha logrado recuperarse de las lesiones que sufrió en un accidente automovilístico, el pasado 5 de agosto, cuando su coche, que circulaba a gran velocidad por una zona residencial de Los Ángeles, impactó contra una vivienda. El coche quedó envuelto en llamas y los bomberos tardaron más de una hora en rescatarla, por lo que la actriz sufrió graves quemaduras y una importante lesión pulmonar por la que requirió respiración asistida. Anne Heche comenzó su carrera como actriz a los 12 años en un café teatro, para ayudar a su humilde familia. En 1991 comenzó su carrera cinematográfica, aunque sus primeros éxitos en la gran pantalla llegarían en 1996, con Nadie es perfecto y Coacción a un jurado, junto a Demi Moore. Su papel como esposa de Johnny Depp en Donnie Brasco (1997) cosechó críticas muy positivas y ese mismo año participó en otras de sus películas más conocidas como Volcano (1997), junto a Tommy Lee Jones, y La cortina de humo (1997) junto a Robert De Niro y Dustin Hoffman. Otros de sus papeles más recordados son la comedia romántica Seis días y siete noches (1998), junto a Harrison Ford, y el remake de Psicosis que Gus Van Sant dirigió en 1998 y donde daba vida a Marion Crane, el papel que Janet Leigh interpretó en la versión original de Alfred Hitchcock.

La actriz y cantante Olivia Newton-John muere a los 73 años en su casa del sur de California. La estrella fue diagnosticada con cáncer de mama en 1992 y consiguió mantener el tumor en remisión hasta 2017, cuando los médicos encontraron que se había extendido a otras partes de su cuerpo y tuvo que cancelar una gira recién anunciada. Nacida en el Reino Unido pero criada en Australia, Newton-John (Cambridge, 1948) desarrolló su carrera en el mundo del espectáculo como cantante, con éxitos de la talla de If Not for You, Let Me Be There y Have You Never Been Mellow, aunque su nombre quedó inmortalizado en Hollywood al protagonizar junto a John Travolta el musical Grease, un clásico del cine de los años 70. Posteriormente intervino en Xanadú y luego otra vez con Travolta en Tal para cual.

El actor Roger E. Mosley, conocido por su papel en la popular serie policiaca Magnum, fallece a los 83 años en Los Ángeles por las secuelas del accidente de tráfico que sufrió el pasado 4 de agosto en Lynwood, California. El actor se encontraba hospitalizado paralizado de hombros para abajo y estaba en estado crítico en el Centro Médico Cedars-Sinai, en Los Ángeles. Mosley debutó en el año 1971 en televisión y desde entonces obtuvo importantes papeles en varias históricas series de los años 70 y 80 como Las calles de San Francisco y Starsky & Hutch,Vacaciones en el mar, Kung Fu o Baretta. Asimismo, también hizo películas para la gran pantalla como Goldy el chulo (1973) y participó junto a John Wayne en McQ (1974), y Sally Field, Jeff Bridges y Arnold Schwarzenegger en Músculos de acero (1976). De todas estas producciones, su favorita siempre fue Leadbelly, el biopic del criminal y músico Huddie William Ledbetter dirigido por Gordon Parks en 1976.

La actriz y cantante estadounidense Nichelle Nichols, conocida principalmente por su papel de la teniente Nyota Uhura en la serie televisiva de ciencia ficción Star Trek, fallece a los 89 años de edad por causas naturales. La presencia de Nichols, una actriz negra, en 1966 en una serie de televisión emitida en horario de máxima audiencia era una rareza. Hasta entonces las mujeres afroamericanas aparecían como trabajadoras domésticas o papeles mucho menores, mientras que Uhura era una integrante más de la tripulación multicultural de la nave Enterprise. Martin Luther King llegó a considerarlo «el primer papel no estereotipado encarnado por una mujer negra en la historia de la televisión«. La serie duró tres temporadas y después Nichols se dedicó a la carrera espacial. Ayudó a la agencia espacial estadounidense, la NASA, a ser más diversa con un programa para reclutar a astronautas como Sally Ride, Judith Resnik o Guion Bluford.

El actor Paul Sorvino, conocido por sus papeles en Uno de los nuestros y Ley y orden, muere en Indiana a los 83 años por causas naturales. Sorvino, quien era también conocido por su interpretación como el gánster Paulie Ciciero en la película de Martin Scorsese Uno de los nuestros, trabajó en cine y televisión durante más de 50 años, aunque se especializó en roles de policías y ladrones. Sorvino era padre de tres hijos, entre ellos la actriz ganadora de un Oscar como mejor actriz secundaria en Poderosa Afrodita, Mira Sorvino. Como director, firmó la comedia The trouble with Cali, protagonizada por él mismo y escrita por otra de sus hijas, Amanda, y un par de episodios la serie de televisión That’s life.

La actriz Berta Riaza fallece en Madrid a la edad de 94 años. Riaza, nacida en Madrid el 27 de julio de 1927, tuvo una carrera extensa, tanto en el teatro como en televisión, que va desde el año 1947 hasta el 2004. Comenzó muy temprano en la actuación, un trabajo que vivía de cerca al ser sus padres peluqueros y maquilladores de teatro. Fue una de las primeras actrices de los populares «Estudio Uno» de Televisión Española (TVE). En 1981 realizó uno de los papeles de protagonista en la película Jalea real, dirigida por Carlos Mira, y en 1983 a las órdenes del director Pedro Almodóvar como coprotagonista en Entre tinieblas. Su última aparición en la gran pantalla fue en 2002, en la cinta Octavia, de Basilio Martín Patino.

El director de cine Bob Rafelson fallece por causas naturales a los 89 años en su casa de Aspen, Colorado. Rafelson llevaba retirado del cine cerca de dos décadas, pero su impronta seguía intacta como una figura indispensable del cine durante los 60 y, sobre todo, los 70, siendo un impulsor del llamado Nuevo Hollywood en compañía de su amigo y socio habitual, Jack Nichsolson. Dirigió películas como Mi vida es mi vida, que consiguió cuatro nominaciones al Oscar (incluida una para Jack Nicholson), la comedia romántica Ella nunca se niega, en 1992, o Blood & Wine. Este thriller de 1996 le dio el premio a Mejor actor a Michael Caine en el Festival de Cine de San Sebastián, y finalmente Rafelson decidió retirarse del cine al poco de concluir la década. Su última película fue Sin motivo aparente, adaptación de Dashiell Hammett que protagonizaron Samuel L. Jackson y Milla Jovovich.

La cantante y actriz catalana Núria Feliu, una de las pioneras de la Nova Cançó, muere a los 80 años. La artista sufrió un ictus a principios de 2021 y ha tenido complicaciones posteriores que finalmente le han causado la muerte. Nacida en 1941 en el barrio de Sants, Barcelona, la cantante destacó por interpretar boleros y jazz en catalán y publicó más de 40 álbumes de todos los géneros musicales populares, como Cançons d’ApelÀles Mestres y Anirem tots cap al cel, entre muchos otros. Aunque triunfó como cantante, comenzó en el mundo de las artes escénicas como actriz y su sueño de juventud era dedicarse al teatro. De hecho, en 1963 entró a formar parte del Teatre Experimental Català, con el que estrenó obras como Èdip Rei de Sòfocles, Britànic de Racine y Les Arrels de Wesker. En el cine intervino en películas como Una historia de amor, de Jordi Grau, y con Vertura Pons en El vicario de Olot, ¡Puta miseria! o Cola, Colita, Colassa (Oda a Barcelona).

La actriz María de las Mercedes Meche Carreño fallece a causa del cáncer de hígado que la aquejaba desde hace tiempo a los 74 años. Carreño consolidó una transgresora trayectoria en teatro, cine y televisión. La actriz nacida en Veracruz, cobró fama en la década de los setenta por ser uno de los símbolos sexuales más importantes del cine mexicano. Participó en alrededor de 25 películas, de las que destacan La Choca, del director Emilio «El Indio» Fernández, que le valió un Premio Ariel en 1974 por Mejor Coactuación Femenina. Además, participó en cintas como, Los perros de dios y No hay cruces en el mar, dirigida por Julián Soler.

El veterano actor estadounidense L.Q. Jones, más conocido por su participación en las películas del director Sam Peckinpah, fallece por causas naturales a los 94 años en su casa de Hollywood Hills. El legendario Jones hizo su debut en la gran pantalla para el filme Más allá de las lágrimas en 1955. Sin embargo, el nombre de su personaje en aquella película era L.Q. Jones, un apodo que le gustó y decidió adoptar como su nombre artístico para sus futuros papeles como actor. El intérprete apareció en numerosas películas en las décadas de 1960 y 1970. De hecho, se convirtió en miembro de la sociedad anónima de actores de Sam Peckinpah , apareciendo en su serie Klondike (1960-1961), Duelo en la alta sierra (1962), Mayor Dundee (1965), Grupo salvaje (1969), La balada de Cable Hogue (1970) y Pat Garrett y Billy el niño(1973).

El actor Tony Sirico, conocido por su papel de Peter Paul Gualtieri en la serie Los Soprano, fallece a los 79 años. Sirico, de ascendencia italiana, nació y se crió en el barrio neoyorquino de Bensonhurst, que en los años 50 estuvo profundamente ligado y controlado por la criminalidad de la Familia Colombo. Una infancia que marcaría su vida y su devenir como actor en la pequeña y la gran pantalla con producciones sobre la mafia. Además de Los Soprano, Sirico protagonizó el drama Love and Money (1982), el histórico filme de Martin Scorsese titulado Uno de los nuestros (1990), la comedia Mob Queen (1998) y también puso voz al perro Vinny en la famosa serie Padre de familia.

Fallece el actor James Caan, recordado por su interpretación de Sonny Corleone, el hijo mayor de Vito Corleone en El padrino, de Francis Ford Coppola (1972). El actor intervino en más de 60 películas y fue candidato a los Oscar, a los Emmy y a los Globos de Oro. Formado en la escuela de Nueva York, Caan empezó su carrera con pequeños papeles en series de televisión y participó en algún largometraje a finales de los 60. Pero Coppola fue su verdadero descubridor. Le dio el papel del deportista que sufre un cierto retraso tras un accidente en Llueve sobre mi corazón (1969), un filme en el que también trabajaba Robert Duvall. A lo largo de los 70 protagonizó títulos como Permiso para amar hasta medianoche (Mark Rydell, 1973) donde era un marinero enamorado de una prostituta; la futurista Rollerball (Norman Jewison, 1975) o el musical Funny Lady (Herbert Ross, 1975) donde compartía cartel con Barbra Streisand. Después se inició en la comedia junto a Elliott Gould, Michael Caine y Diane Keaton en Harry y Walter van a Nueva York (Mark Rydell, 1976) que cuenta la historia de un alocado intento de robo. A mediados de los 80, el actor sufrió una depresión y se retiró temporalmente de la gran pantalla, pero regresó con energía renovada a finales de la década y arrancó los 90 con un éxito Misery (Rob Reiner, 1990) adaptación de una novela de Stephen King.

El actor estadounidense Lenny Von Dohlen, conocido por su papel en la serie Twin Peaks y también por su participación en la película Solo en casa 3, fallece a los 64 años en su casa de Los Ángeles (Estados Unidos). Lenny Von Dohlen hizo su debut como actor en Gracias y favores, dirigido por Bruce Beresford en el año 1983, una actuación que le valió el papel principal en en la comedia de ciencia ficción Sueños eléctricos. El intérprete también participó como invitado en series populares como Miami Vice, The Equalizer y The Young Rider. Tras ello, consiguió su papel más destacado en Twin Peaks en donde interpretaba a Harold Smith, un cultivador de orquídeas agorafóbico.

Peter Brook, uno de los directores y teóricos más influyentes del teatro contemporáneo, fallece a los 97 años. El debut cinematográfico de Peter Brook, que destacó como uno de los directores más influyentes del teatro contemporáneo,2 con puestas en escena revolucionarias e innovadoras, tuvo lugar en 1953 con The Beggar’s Opera, adaptación de la obra La ópera del mendigo de John Gay con Laurence Olivier en el papel protagonista. Después llegaría Moderato Cantabile, adaptación de la novela de Marguerite Duras en 1955. Los protagonistas, en este caso, fueron Jean-Paul Belmondo y Jeanne Moreau. En 1963, Brook llevó a la pantalla El señor de las moscas, la famosa y truculenta novela de William Golding. También ejerció como guionista de Un amor de Swann (1984), la película de Volker Schlöndorff basada en una parte de En busca del tiempo perdido, de Marcel Proust. Es autor de libros como El espacio vacío, Provocaciones, La puerta abierta, Reflexiones sobre la interpretación y el teatro, Más allá del espacio vacío y Escritos sobre teatro, cine y ópera (1947-1987).

Susana Dosamantes, actriz y madre de la cantante mexicana Paulina Rubio, fallece a los 74 años en un hospital en la ciudad de Miami. La familia había informado, el pasado 21 de abril, que padecía cáncer de páncreas. Dosamantes, nacida en la ciudad mexicana de Guadalajara el 9 de enero de 1948, comenzó su carrera artística en el cine. Su primer papel fue la película Remolino de pasiones (1968) y llegó a participar en más de 28 producciones en la pantalla grande, incluyendo Río Lobo (1970), la cinta protagonizada por John Wayne. Entre sus filmes más reconocidos figuran Hermanos de sangre (1972), Más negro que la noche (1975) y Asesino a sueldo (1984). Sin embargo, sus papeles más reconocidos fueron en las telenovelas.

Fallece el director, productor y guionista Carles Pastor Moreno, nacido en Valencia en 1949 y figura «clave» y «referente» en el cine de la Comunitat Valenciana en los años ochenta y noventa. Carles Pastor Moreno desarrolló su carrera a lo largo de cuatro décadas en diferentes ámbito del audiovisual valenciano. Inició su trayectoria como director en los años ochenta, con cortometrajes como Makoki (1982) o La estrella dorada‘ (1989). En 1996 debuta en el largometraje con la comedia Una piraña en el bidet, que obtuvo el premio a mejor película en la Mostra de València-Cinema del Mediterrani de 1996.

El actor, director y productor turco Cüneyt Arkın fallece en Estambul a los 84 años. Con más de 300 títulos en su filmografía desde los años 60, destaca su trabajo en Dünyayi Kurtaran Adam (1982), escrita y protagonizada por Arkin, conocida en el resto del mundo con el sobrenombre no oficial de Star Wars turco en base a su descarada reutilización pirata de imágenes procedentes de la saga espacial de George Lucas. A lo largo de los años, primero mediante el mercadeo de copias caseras de VHS y luego alcanzando la ebullición con internet y las redes de intercambio de archivos, el Star Wars turco se popularizó entre fans del cine de serie B hasta alcanzar un estatus de auténtico culto. Incluso llegó a propiciar la producción de una secuela tardía, Dünyayi Kurtaran Adam’in Oglu (2006), donde Arkin recuperaba su papel.

El actor Joe Turkel fallece a los 94 años de edad, pocas semanas antes de llegar a cumplir los 95 años, en el Hospital St. John’s de Santa Mónica, California. Turkel nació el 15 de julio de 1927 en Brooklyn, Nueva York.  A los 17 años se unió al ejército de Estados Unidos y participó en la Segunda Guerra Mundial. A su vuelta, se mudó a California para cumplir su sueño de ser actor, carrera en la que estuvo inmerso durante 50 años hasta que se retiró definitivamente en 1998. A lo largo de esas cinco décadas, trabajó en más de 140 películas y series y se convirtió en un colaborador frecuente del director Stanley Kubrick. Su primer trabajo con el director fue en la película de 1957, Senderos de gloria. Más tarde también aparecería en Atraco Perfecto. Sus dos papeles más recordados vendrían años después, uno en 1980, cuando interpretó al camarero fantasma de El resplandor que era un propio reflejo del alcoholismo del Jack Torrance interpretado por Jack Nicholson. El siguiente llegó dos años más tarde, con el estreno de Blade Runner, donde daba vida a Eldon Tyrell, el creador de los Replicantes, los androides que le hacían la vida tan complicada al personaje de Harrison Ford.

El cuerpo de la actriz Mary Mara, de 61 años, es encontrado en el río St. Lawrence, en Cape Vincent, en el norte del estado de Nueva York, cerca de la frontera con Canadá. El cadáver no mostraba signos de violencia, por lo que la policía apunta que la causa del deceso ha sido un ahogamiento. Mary Mara era conocida por sus apariciones en numerosas series de televisión, principalmente policíacas. A lo largo de sus 30 años de carrera televisiva y cinematográfica, Mara intervino en 20 películas y 40 programas. Destacan Criminales, Perdidos, Ley y Orden, El ala oeste de la Casa Blanca, Ray Donovan, Urgencias, Dexter, NYPD Blue, Shameless, Ally McBeal, Siete en el Paraíso o Bones. Uno de los papeles que la llevó a la fama fue el que interpretó en el film A Civil Action, junto a John Travolta.

El popular actor y profesor de teatro cubano Alexis Díaz de Villegas fallece los 56 años. Díaz de Villegas (Cienfuegos, 1966) trabajó en el teatro, la televisión y el cine y se hizo conocido a nivel internacional tras su papel en la película sobre zombis Juan de los muertos (2011). El largometraje, del que fue protagonista, ganó en 2013 el Goya a Mejor película extranjera de habla hispana. También estuvo en el elenco original de La cuarta pared, pieza de Víctor Varela estrenada en 1988, y que estremeció al ámbito cultural cubano de ese momento.

lbp/int/mah

El guionista, argumentista, escritor y actor mexicano Xavier Robles fallece a la edad de 73 años. Entre su legado cinematográfico destaca su trabajo como coguionista de Rojo amanecer (1989), merecedora de varios premios, como el Premio Especial del Jurado en el Festival de San Sebastián en 1990, Los Motivos de la Luz (1985) y Las poquianchis (1976). Así como su obra como director de Ayotzinapa: crónica de un crimen de Estado (2014).

El periodista José Luís Balbín, director y presentador del programa La Clave, fallece a los 81 años en Madrid. Dirigió y presentó La Clave tanto entre 1976 y 1985, en su etapa en Televisión Española, como entre los años 1990 y 1993, cuando se emitió en Antena 3. El programa abordaba temas de actualidad acompañados de la emisión de una película seleccionada por Carlos Pumares.

El actor Jean-Louis Trintignant fallece a los 91 años en su casa del departamento de Gard. Con más 120 filmes a sus espaldas, Trintignant fue durante décadas uno de los imprescindibles del cine francés, desde sus inicios en 1956, bajo las órdenes de Roger Vadim, Claude Lelouch, François Truffaut, Costa-Gravras o Michael Haneke, creador de uno de sus últimos papeles memorables, Amor. Nació el 11 de diciembre de 1930 en Piolenc, en la región sur de Provenza-Alpes-Costa Azul en la que volvió a instalarse para vivir los últimos años de su vida, rodeado de los olivos y las vides de las que le gustaba ocuparse. Su vida personal quedó especialmente marcada hace veinte años por el asesinato de su hija Marie Trintignant, matada a golpes por quien fuera su pareja, un suceso del que nunca logró recuperarse, como él mismo reconoció recientemente.

Philip Baker Hall, considerado uno de los actores secundarios más reconocidos de la industria del cine estadounidense, fallece a los 90 años en su casa de la ciudad de Glendale, en el condado de Los Ángeles. Baker Hall fue uno de los actores preferidos para el director Paul Thomas Anderson. El cineasta contó con él por primera vez en Hard Eight (1996) y lo catapultó al estrellato con Boogie Nights (1997), el drama sobre el negocio de la pornografía en el que el actor interpretó a Floyd Gondolli, un distribuidor de películas para adultos. Pero fue en la aclamada cinta Magnolia (1999), también obra de Thomas Anderson, con la que daría el salto a la fama en la industria de Hollywood gracias a su papel del presentador de un concurso para niños con cáncer llamado Jimmy Gator. En cuanto a la televisión, cuenta con más de cien proyectos a sus espaldas que engrosan la trayectoria de este prolífico actor secundario que cautivó a los seguidores de la comedia de situación Seinfeld encarnando al teniente Bookman en el episodio The Library, allá por 1991. En sus legado destaca también su aportación en la novena y última temporada de la serie Falcon Crest (1989) y, más recientemente, en la serie Modern Family (2009) o Bojack Horseman (2014).

La cantante estadounidense Julee Cruise, voz de la canción principal de la serie Twin Peaks, fallece a los 65 años, cuatro años de anunciar que tenía lupus, una enfermedad autoinmune. La canción más conocida de la cantante era Falling, el tema principal de la serie Twin Peaks, creada por el director de cine y productor de música David Lynch, quien escribió la letra de la canción que cantó Cruise con su característica y seductora voz. Nacida en la localidad rural de Creston (Iowa) en 1956, Cruise puso voz a cuatro álbumes: Floating into the Night, publicado en 1989 y en el que se incluyó el tema principal de Twin Peaks, The Voice of Love (1993), The Art of Being a Girl (2002) y, por último, My Secret Life (2011).

El teórico y crítico de arte Jean-Louis Schefer fallece en París a los 83 años. Autor de obras decisivas como El hombre ordinario del cine o Escenografía de un cuadro, supo escribir sobre cine, literatura y sobre pintura sin dudar en tergiversar las obras sobre las que se apoyaba una mirada cuya erudición se matizaba ansiosamente con una profunda sensibilidad. En 2019 la cineasta Rita Azevedo y Pierre Leon invitaron a Schefer a teorizar acerca del género artístico de las “danzas macabras» en la película Danzas macabras, esqueletos y otras fantasías.

Àngel Rabat, apasionado cinéfilo y propietario de una de las colecciones más importantes de proyectores cinematográficos no sólo de Cataluña y España, sino de toda Europa, con más de 500 máquinas, muchas de ellas de gran valor histórico, fallece a los 91 años de edad durante el I Festival de Cinema Fantàstic de Viladrau (V Fantàstic), que se ha celebrado este fin de semana y que le homenajeaba con una exposición.

El actor madrileño Tomás Sáez, conocido por películas como El milagro de P. Tinto, El oro de Moscú o la cinta argentina Elsa & Fred, fallece a los 66 años. Sáez debutó en el cine a mediados de los años ochenta, con papeles de reparto en títulos como La corte del Faraón o Sevilla Connection, pero no fue hasta un poco más tarde cuando dio el salto a la fama tras interpretar al Padre Marciano de El milagro de P. Tinto o al Esparza de El oro de Moscú. Más allá del cine,  también tuvo papeles secundarios en numerosas series televisivas, como Manos a la obra, La banda de Pérez, Señor Alcalde o ¡Ala…Dina!.

El actor Bo Hopkins fallece a los 84 años en un hospital de Van Nuys, Los Ángeles, tras haber sufrido un ataque al corazón el pasado 9 de mayo. Hopkins nació en 1938 en Carolina del Sur y tuvo una infancia muy difícil, marcada por unos problemas con la ley que le movieron a alistarse en el ejército con tal de no entrar en un reformatorio. Una vez volvió a casa empezó a trabajar en el teatro, y llegado 1966 apareció en series de televisión como The Andy Griffith Show, El virginiano o Wild Wild West, a la que seguirían muchas otras como Dinastía en los años ochenta. Trabajo con Sam Peckinpah en Grupo salvaje, La huida y Los aristócratas del crimen. Además, intervino en American Graffiti, uno de los primeros largometrajes de George Lucas, y posteriormente en su secuela More American Grafitti, Los traficantes, Los justicieros del oeste, El expreso de medianoche, Giro al infierno o Abierto hasta el amanecer 2: Texas Blood Money, entre otras.

El actor Ray Liotta fallece a los 67 años en República Dominicana donde grababa la película Dangerous Waters. El actor fue uno de los nombres imprescindibles del cine de los 90 en el que triunfó gracias a sus papeles de villano. Se dio a conocer en Algo salvaje, de Jonathan Demme, junto a Jeff Daniels y Melanie Griffith. La carrera de Liotta siguió con títulos como Uno de los nuestros en 1990 a las órdenes de Martin Scorsese o Falsa seducción (1992), de Jonathan Kaplan, junto a Kurt Russell y Madeleine Stowe. Nacido en Nueva Jersey en 1954, y adoptado a los seis meses por una familia de clase media, también intervino en Cop Land (1997), de James Mangold, Phoenix (1998), de Danny Cannon, o Hannibal (2001), de Ridley Scott, secuela de El silencio de los corderos.

Colin Cantwell, el hombre que diseñó las naves espaciales de las películas de La guerra de las galaxias, fallece a los 90 años. Entre sus trabajos destacan los prototipos para el caza estelar X-wing, el caza TIE y la Estrella de la Muerte. Pero más allá de Star Wars, también participó en otras películas, algunas de ellas galácticas, como 2001: Una odisea del espacio, Encuentros en la tercera fase y Juegos de guerra. Nacido en San Francisco en 1932, Cantwell estudió animación antes de dar el salto a Hollywood. No fueron sus únicos estudios, pues también asistió a la Escuela de Arquitectura de Frank Lloyd Wright.

La realizadora Heddy Honigmann, nacida en Perú en 1951 y nacionalizada holandesa, fallece a los 70 años de edad en Países Bajos tras batallar durante años con la esclerosis múltiple y el cáncer. Hija de inmigrantes judíos de Austria y Polonia, Honigmann estudió en el Centro Experimental de Cinematografía de Roma y en la década de los setenta se instaló en Países Bajos, lugar de origen de su marido y dónde produjo la mayor parte de una obra que la hizo célebre en ese país. Su larga trayectoria cinematográfica reúne cerca de cuarenta títulos, tanto de ficción como documentales, entre ellos, Au revoir (1995), Mind Shadows (1987), Metal and Melancholy (1993), Crazy (1999), Food for Love (2004), Forever (2006) o El Olvido (2008). Su obra ha sido reconocida con más de dos decenas de premios cinematográficos, incluido dos veces el Becerro de Oro del Festival de Cine de Países Bajos, en 2000 por Crazy y en 2008 por Forever.

El actor Chete Lera (La Estrada, Pontevedra, 1949) fallece en Málaga a causa de un accidente de tráfico a los 72 años. Sucede en el municipio de Rincón de la Victoria cuando su coche se salió de la calzada y cayó por un desnivel de unos 50 metros hasta un cauce seco en la Calle del Río, junto a una zona de viveros. El intérprete de títulos como La ardilla roja, Secretos del corazón o Familia trabajó como ingeniero aeronáutico y como empleado de banca antes de ser actor. Participó en obras de teatro alternativo y debutó en el cine con La ardilla roja, de Julio Medem. En televisión, apareció en series como Los ladrones van a la oficina (1994) o Médico de familia (1998). A las órdenes de Fernando León de Aranoa trabajó en Familia y Barrio. Asimismo, desempeñó papeles secundarios en Abre los ojos, de Alejandro Amenábar y Secretos del corazón, de Montxo Armendáriz.

El crítico de cine y documentalista Jean-Louis Comolli fallece tras una larga enfermedad. En compañía de Jean Narboni, un amigo cinéfilo al que había conocido en Argel donde ambos se criaron, ocupó, desde mediados de los años 60, las funciones de redactor jefe de Cahiers du Cinéma. En 1973 deja la revista para convertirse en cineasta. Su película de ficción La Cécilia (1975) retrata a una comunidad anarquista en Brasil. Le seguirá L’Ombre Rouge (1981), que transcurre durante la Guerra Civil Española, y cuyo fracaso comercial empujó a Comolli a seguir su carrera como cineasta en documentales políticos. A partir de entonces, construirá una obra documental bastante abundante, con trabajos como la producción española Buenaventura Durruti, anarquista (2000), al tiempo que publica sus reflexiones teóricas sobre el cine en libros como Cine contra espectáculo (2009) o Ver y poder (2014).

El compositor griego Vangelis fallece a los 79 años en un hospital de París. Nacido como Evangelos Odysseas Papathanassiou en 1943, el joven Vangelis desarrolló un interés temprano por la música y experimentó con los sonidos producidos al golpear ollas y sartenes o al colocar clavos, vasos y otros objetos en las cuerdas del piano de sus padres. Comenzó su carrera en la década de 1960 con varios grupos de pop y de pop-rock como The Forminx y, sobre todo, Aphrodite’s Child. En esta última banda, y con la complicidad como vocalista de Demis Roussos, comenzó a ser conocido internacionalmente con algunas canciones que se convirtieron en auténticos hits. Y su álbum 666, alumbrado en 1972, fue reconocido como un clásico del rock psicodélico progresivo. En la década de 1970, el músico griego compuso las partituras de varios documentales de animales, incluidos L’Apocalypse des animaux, La Fête sauvage y Opèra sauvage, el éxito de las cuales fue uno de los motivos que le empujaron a meterse en el mundo del celuloide. Entre la docena de bandas sonoras que compuso se encuentran la de Blade runner (1982) y 1492: la Conquista del Paraíso (1992), ambas de Ridley Scott, Desaparecido (1982), de Costa-Gavras, Lunas de hiel (1993), de Roman Polanski, y Alejandro Magno (2004), de Oliver Stone, entre otras. Con la música de Carros de fuego, una de las partituras más conocidas de la década de los años 80, consiguió el Oscar a Mejor Música en 1981.

El fotógrafo, cineasta y productor brasileño Bruno Silveira, director de Dois Filhos de Francisco, la película más taquillera en la historia de Brasil, fallece a los 58 años al sufrir un infarto en el set en que filmaba una nueva cinta. Silveira sufrió un infarto fulminante en el primer día de grabaciones de Dona Victoria, una película protagonizada por la famosa actriz Fernanda Montenegro, en el set montado en Limoeiro, ciudad en el interior del estado de Pernambuco. El director ganó fama con su ópera prima, Dois Filhos de Francisco (Dos hijos de Francisco, 2005), una película que atrajo a 5,3 millones de espectadores en su primer año de exhibición y en la que narra la historia de la pareja de cantantes populares Zezé Di Camargo y Luciano desde la visión del padre de ambos. El cineasta también dirigió otras películas con gran éxito en Brasil como Era una vez (2008); Gonzaga: de pai pra filho (2012), sobre la vida de Luiz Gonzaga, uno de los cantantes más emblemáticos del país, y su hijo Gonzaguinha, que le siguió los pasos, y Entre Irmas (2017).

El actor Fred Ward fallece a los 79 años de edad. El intérprete empezó su carrera de 40 años como actor después de servir tres años en la Fuera Aérea de Estados Unidos en los años sesenta, trabajar como leñador en Alaska, ser boxeador y cocinero. Su último papel fue en la serie True detective en 2015. Debutó en 1975 como un cowboy en Aquel Loco Loco Oeste, y trabajo junto a Clint Eastwood en la película Fuga de Alcatraz, de 1979. Ward ganó un Globo de Oro y un premio del Festival de Cine de Venecia por su interpretación en la película de Robert Altman Vidas cruzadas, de 1993.

La actriz, periodista y escritora estadounidense Joanna Barnes fallece a los 87 años en su domicilio en The Sea Ranch, California. Dos de sus trabajos más conocidos fueron Tú a Boston y yo a California (1961), una de las comedias más icónicas de Disney, en la que interpretó a la novia cazafortunas Vicki Robinson, y el remake de 1998 Tú a Londres y yo a California, filme en el que hacía de la madre de la cazafortunas, interpretada por Elaine Hendrix. Durante los años 50 y 60 tuvo un éxito considerable en su faceta de periodista, crítica literaria para Los Angeles Times y novelista, fraguando todo un «best seller» en la década de los 70 con Pastora, una epopeya centrada en la Fiebre del Oro californiana.

El actor Juan Diego fallece a los 79 años tras una larga enfermedad. Nacido el 14 de diciembre de 1942 como Juan Diego Ruiz Moreno en Bormujos (Sevilla), fue protagonista de emblemáticos títulos de la cinematografía española, como Los santos inocentes, El séptimo día o París-Tombuctú, y también se hizo popular por su trabajo en numerosas series de televisión, como Turno de oficio y Los ladrones van a la oficina, o su extraordinaria actuación en la miniserie basada en hechos reales Padre coraje, o su comisario don Lorenzo de Los hombres de Paco. Ganó tres Premios Goya, con nueve nominaciones, y además recibió la Concha de Plata del Festival de Cine de San Sebastián a la mejor interpretación por Vete de mí, de Víctor García León.

El actor francés Jacques Perrin, el Salvatore «Toto» adulto de la película Cinema Paradiso (1989), de Giuseppe Tornatore, fallece en París a los 80 años. Perrin cuenta en su filmografía con más de 70 películas, participó en obras de teatro y dirigió documentales y produjo varios largometrajes de Costa Gravas o Jean-Jacques Annaud. También intervino en el éxito de 2004 Los chicos del coro. Nacido en París en 1941, apareció en su primera película con apenas cinco años y, a finales de los 50 empezó una carrera profesional que, a lo largo de los años, le convirtió en un rostro popular de las pantallas en Francia.

Andrzej Korzyński, reconocido compositor y creador de música para más de 130 películas fallece a la edad de 82 años. Korzyński trabajó con directores como Andrzej Wajda en películas como El hombre de mármol o El hombre de hierro; o Andrzej Żuławski en La posesión, La fidelidad, o Mis noches son más bellas que tus días. Nacido en Varsovia, se graduó en la Universidad de Música Fryderyk Chopin en 1964 y era miembro de la Academia Polaca de Cine.

La actriz belga-italiana Catherine Spaak, musa de la comedia italiana de posguerra, fallece a los 77 años en una clínica romana. Después haber interpretado un pequeño papel con tan solo 14 años en la película La evasión, de Jacques Becker, debuta en Italia en 1960 con Dulces engaños, de Alberto Lattuada que condicionará sus roles sucesivos, centrados sobre el estereotipo de una adolescente desprejuiciada, país en el que se convirtió en actriz y presentadora estrella tanto en el cine como en la televisión. Su programa más recordado como presentadora es Harem, que condujo durante 15 temporadas. Su fama estalló en Italia en los años sesenta y setenta, cuando, con tan solo 20 años, protagonizó películas como La escapada, de Dino Risi, o El deseo loco, donde interpretó a una adolescente sin escrúpulos. Durante su dilatada carrera cinematográfica, Spaak ha trabajado con algunos de los más grandes directores italianos de comedia, como Mario Monicelli, en La armada Brancaleone; Nanni Loy, en Made in Italy; o Luigi Comencini, en Il Bugiardo. Entre sus películas más recordadas están El gato de nueve colas, de Dario Argento, Fin de semana en Dunkerque, de Henri Verneuil o Escándalo secreto, de Monica Vitti. Rodó un total de 80 largometrajes para cine y televisión. También destacó como cantante y en 1963 grabó Quelli della mia età, una adaptación de Tous les Garçons et les Filles, de Françoise Hardy.

La actriz Liz Sheridan, cuya popularidad se disparó gracias a su papel en la serie Seinfeld, en el que interpretaba a la madre de Jerry Seinfeld, fallece en Nueva York a los 93 años de edad por causas naturales mientras dormía. La intérprete neoyorquina ya era conocida por su trabajo en la televisión y el cine cuando fue seleccionada para un papel en la serie Alf, en la que participó con el rol de la vecina cascarrabias Raquel Ochmonek desde 1986 hasta 1990. Escribió el libro autobiográfico Dizzy and Jimmy sobre su relación amorosa en la década de los cincuenta con James Dean, a quien conoció en Nueva York cuando el actor tenía 21 años y llevaba poco tiempo en la Gran Manzana.

El actor Michel Bouquet fallece a los 96 años de edad en un hospital parisino. Bouquet es uno de los gigantes de la interpretación de su generación, conocido tanto por su trabajo en el teatro como en el cine, donde trabajó con directores como Henri-Georges Cluzot, François Truffaut, Claude Chabrol, Nadine Trintignant o Robert Guédiguian. En 2002 fue premiado con el César al mejor actor por Cómo maté a mi padre, de Anne Fontaine, y de nuevo en 2006 cuando se metió en la piel del presidente socialista François Mitterrand en Presidente Miterrand, dirigida por Guédiguian. Uno de sus últimos trabajos en la gran pantalla fue interpretar al pintor Pierre-Auguste Renoir, en un filme de Gilles Bourdos sobre los últimos años del artista.

El director de cine lituano Mantas Kvedaravicius, de 45 años, muere cuando intentaba salir de Mariúpol, ciudad portuaria del sudeste de Ucrania asediada por las fuerzas rusas, según informa el ejército ucraniano. «Los ocupantes rusos mataron al cineasta lituano Mantas Kvedaravicius, autor del documental «Mariúpolis», cuando intentaba salir de Mariúpol«, indica en Twitter la agencia de prensa del ministerio de Defensa ucraniano. La muerte del documentalista es anunciada por el cineasta ruso Vitali Manski, fundador del respetado festival moscovita Artdocfest al que ya había sido invitado Mantas Kvedaravicius. «Lo mataron hoy en Mariúpol, cámara en mano, en este guerra de mierda del mal contra todo el mundo» escribe Vitali Manski en Facebook. «Lo mataron en Mariúpol, donde documentaba las atrocidades de la guerra de Rusia. Su precedente película, Mariúpolis (2016), relataba la historia de una ciudad asediada con una intensa voluntad de vivir«, prosigue el mensaje de la diplomacia lituana. Mantas Kvedaravicius, nacido en 1976, se hizo conocer precisamente por esta cinta, rodada en la ciudad ucraniana y presentada por primera vez en el Festival del Cine de Berlín en 2016.

El veterano cineasta canadiense John Zaritsky, quien ganó un Oscar en 1983 a la mejor película documental por Just Another Missing Kid,  fallece a los 79 años debido a una insuficiencia cardíaca en el Hospital General de Vancouver. Su prolífica producción documental incluye Men Don’t Cry: Prostate Cancer Stories, que filmó poco antes de descubrir su propio diagnóstico de cáncer de próstata. Las películas de Zaritsky a menudo trataban sobre personas y familias en momentos vulnerables de sus vidas. Dirigió Do You Really Want to Know? (2012), sobre familias que consideran hacerse pruebas genéticas para la enfermedad de Huntington, y Leave them laughing (2010), sobre un actor que prometió reírse el último sobre la enfermedad de Lou Gehrig. Nacido el 13 de julio de 1943 en St. Catharines, Ontario, Zaritsky obtuvo reconocimiento por su trabajo de investigación cinematográfica sobre el escándalo y la tragedia detrás de la talidomida en Broken Promises; Extraordinary People; y No Limits: The Thalidomide Saga.

La actriz valenciana María Fernanda d’Ocón fallece en Barcelona a los 84 años de edad. María Fernanda Conejos Gómez (València, 1937), su nombre real, participó en míticos programas de televisión y también, aunque en menor medida, en el cine. Durante diez años, fue primera actriz del Teatro María Guerrero, dirigida por José Luis Alonso. Allí protagonizó Misericordia, la obra que la encumbró. Trabajó en numerosas producciones televisivas siendo recordada su participación entre 1979 y 1981 en el programa infantil La mansión de los Plaff. Debutó en la gran pantalla con la película El alcalde de Zalamea (1954), una adaptación del clásico de Calderón de la Barca dirigida por José Luis Gutiérrez Maesso. Auqnue su carrera cinematográfica no tendría excesiva continuidad, intervino en películas como Canción de juventud (1962) y Las 4 bodas de Marisol (1967), ambas de Luis Lucia; El otro árbol de Guernica (1969), de Pedro Lazaga; Don Quijote cabalga de nuevo (1973), de Roberto Gavaldón; o Mala yerba (1991), de José Luis Pérez Tristán. En 1988 fue nominada como mejor actriz protagonista a los Premios Goya por su papel en Caminos de tiza (1989), de José Luis Pérez Tristán.

El actor William Hurt fallece a los 71 años de edad por causas naturales. Ganador de un Óscar por El beso de la mujer araña (1985), protagonizó filmes como Fuego en el cuerpo (1981) o Hijos de un dios menor (1986). Otras de sus participaciones cinematográficas destacadas fueron en El turista accidental (1988), Romance en Nueva York (1996), A. I. Inteligencia Artificial (2001), El bosque (2004) o El buen pastor (2006). También interpretó a Thaddeus Ross en el universo Marvel, en las dos últimas entregas de Los Vengadores, en Capitán América: Guerra Civil (2016) y en Viuda negra (2021).

El actor ucraniano Pasha Lee fallece a los 33 años durante un bombardeo ruso en la ciudad de Irpín, cerca de Kyiv, donde se encontraba enrolado en las fuerzas armadas de Ucrania, informa el Festival Internacional de Cine de Odesa en redes sociales. El 6 de marzo «el famoso actor Pasha Lee ha sido asesinado«, indica una publicación en Facebook del festival, que explica que el artista, cuyo nombre real era Pavlo Li, se había unido a las Fuerzas de Defensa Territorial «para proteger al país de los ocupadores rusos«. Pasha Lee era actor, también de doblaje, así como cantante y compositor. Participó en la obra de teatro Koleso y en las películas Shtolnya (2006), Shadows of Unforgotten Ancestors (2013), de Lyubomyr Levytsky, Zvychayna sprava (2012), de Valentyn Vasyanovych, The Fight Rules (2016), de Oleksey Shaparev, o Meeting of classmates (2019), de Valentyn Shpakov, entre otras. Su voz sirvió para doblar al ucraniano películas como El rey León y El Hobbit.

El actor Mitchell Ryan fallece a los 88 años de edad por una insuficiencia cardíaca en su casa de Los Ángeles un año después de publicar sus memorias. Nacido en Cincinatti en 1934, sirvió en la marina de Estados Unidos antes de interesarse por la interpretación a través de pequeños papeles en teatro. En 1958 hizo su debut cinematográfico en Camino de odio y durante unos años se convirtió en un rostro habitual de la televisión a través de personajes secundarios. Ryan apareció en más de 135 créditos a lo largo de su carrera, destacando sus trabajos en el cine en producciones como Juez Dredd, Harry el fuerte, El confidente, Infierno de cobardes, Halloween: la maldición de Mike Myers, Hot Shots 2, Arma letal, Mentiroso compulsivo y La sombra del diablo.

Sally Kellerman, la actriz que se hizo famosa por su papel de la enfermera Morritos calientes en la película M.A.S.H., dirigida por Robert Alman en 1970, fallece a los 84 años en una residencia en Los Ángeles, donde estaba internada afectada por una demencia senil que le diagnosticaron en el año 2017. El personaje de la enfermera jefe Margaret O’Houlihan, conocida como Hot Libs, fue uno de los artífices del éxito de la película de 1970, junto a Donald Sutherland y Elliott Gould. Posteriormente se convirtió en una exitosa serie de televisión en 1972, pero en esta el personaje de Kellerman pasaría a ser desempeñado por Loretta Swit. Sally Kellerman también desempeñó un memorable papel en Star Trek. Y a lo largo de su prolífica carrera, trabajó en más de 60 películas, entre las que destacan Regreso a la escuela y Prêt-à-Porter, también de Altman.

El montador David Brenner fallece los 59 años de edad. Brenner fue alguien asiduo a trabajar en producciones de gran presupuesto y marcadas por los efectos especiales, pero también acostumbró a mantenerse fiel a directores con los que se encontraba cómodo trabajando. De hecho ganó un Oscar por su primer trabajo para Oliver Stone, Nacido el 4 de julio. Stone y Brenner repetirían en ocho películas más, incluyendo Platoon, The Doors, World Trade Center o las dos entregas de Wall Street. Ganó un Satellite Award por su montaje de Independence Day en 1997, lo que impulsaría su relación con el director Roland Emmerich.

El director y productor de cine Ivan Reitman, quien dirigió la popular película Cazafantasmas fallece a los 75 años en California mientras dormía en su casa de Montecito, en el estado de California. Nacido en la antigua Checoslovaquia y criado en Canadá, el director de cine fue conocido por sus populares comedias, algunas con un toque picante. Fue conocido por sus películas El pelotón chiflado (1981), Los cazafantasmas (1984), Los gemelos golpean dos veces (1988) y Dave (1993), entre otras. En 2001 ingresó en el Paseo de la Fama de Canadá, y en 2009 fue galardonado con la Orden de Canadá.

La actriz madrileña Alicia Hermida fallece a los 89 años en una residencia de Villanueva de la Cañada (Madrid) donde vivía junto a su marido, el también actor Jaime Losada. Uno de sus papeles más icónicos en televisión es el de Valentina en Cuéntame cómo pasó. Sin embargo, su trayectoria está centrada principalmente en el teatro donde empezó en los años 50, y en el cine, con Maribel y la extraña familia (1960) como primera película.

El actor André Wilms, conocido por sus numerosas colaboraciones con el director finlandés Aki Kaurismäki fallece a los 74 años en un hospital parisino. Actor de teatro y cine, André Wilms se dio a conocer al gran público interpretando a Jean Le Quesnoy en La vida es un largo río tranquilo (1988), ópera prima de Étienne Chatiliez. Más tarde se haría popular gracias a las películas de Aki Kaurismäki en las que intervino como La vida bohemia (1992), Los vaqueros de Leningrado conocen a Moisés (1994), Juha (1999), El Havre (2011) o El otro lado de la esperanza (2017).

El cineasta Douglas Trumbull, responsable de los efectos especiales de varios clásicos del cine de ciencia ficción como Blade Runner y 2001: Una odisea del espacio, fallece a los 79 años de edad después de una gran batalla de dos años contra el cáncer, un tumor cerebral y un derrame cerebral. Nacido en Los Ángeles (California) en 1942, Trumbull es reconocido como uno de los grandes pioneros de los efectos especiales en el cine. Fue nominado tres veces a los Óscar por Encuentros en la tercera fase, Star Trek y Blade Runner, y recibió un premio honorífico por su carrera de la Sociedad Estadounidense de Fotografía (ASC).

La actriz Margarita Lozano fallece a los 90 años de edad en su casa en Puntas de Calnegre, en la que vivía retirada desde hace décadas. Nacida en Tetuán en 1931, la infancia y juventud de Margarita Lozano transcurrió en la ciudad murciana de Lorca, que en 2014 la nombró Hija Adoptiva y a la que la actriz siempre ha estado muy vinculada. De la mano del director Miguel Narros participó en importantes montajes durante los años 50 y 60, una carrera que compaginó con el cine, tanto en España como en Italia, a las órdenes de cineastas como Luis Lucia, Luis Buñuel, Mario Camus, Sergio Leone y Pier Paolo Pasolini, entre otros. Tras una voluntaria retirada, regresa al cine en los años 80 con los hermanos Taviani, que la dirigen en La noche de San Lorenzo, Kaos y Good Morning, Babilonia, en España, Manuel Gutiérrez Aragón la recuperó también para el filme La mitad del cielo (1986). Su última aparición sobre los escenarios fue, bajo la dirección de Amelia Ochandiano, con el montaje La casa de Bernarda Alba, de Federico García Lorca (2005-2007), después de haber interpretado en la misma década Seis personajes en busca de autor, de Pirandello, dirigida por Miguel Narros.

La actriz Monica Vitti, emblema del cine italiano y musa del legendario cineasta Michelangelo Antonioni, fallece a los 90 años, tras una larga batalla contra el Alzheimer. Especialmente popular en los años 50 y 60, destacó en títulos como La aventura, La noche, El eclipse y El desierto rojo. Trabajó también otros reconocidos directores del país transalpino como Ettore Scola, Mario Monicelli o Alberto Sordi. Nacida como Maria Luisa Ceciarelli en Roma el 3 de noviembre de 1931, la actriz optó por el nombre artístico Monica Vitti tras aconsejárselo el actor y dramaturgo Sergio Tofano, quien fue su maestro en la Academia Nacional de Arte Dramático, donde se licenció en 1943 y donde interpretó obras de Shakespeare y Molière. Vitti saltó a la fama internacional con su papel protagonista en La aventura, realizada por Antonioni, del que se convirtió en una habitual de su filmografía.

El director, guionista y productor canario Roberto Pérez Toledo muere a los 43 años en Madrid. El cineasta tenía previsto participar este lunes en un encuentro en la Academia de Cine que incluía la exhibición de sus cortos Vuelco, Los gritones, RotosS, Sí a todo, Tris, Admirador secreto, Taras, Amor de autor, Siempre que lo cuento, Hidroalcohólico y Antes de la erupción. Su fallecimiento coincide con la representación estos días de su primera obra de teatro, Manual básico de lengua de signos para romper corazones, en el Teatro María Guerrero con producción del Centro Dramático Nacional. Natural de Lanzarote, Pérez Toledo estrenó en 2012 Seis puntos sobre Emma, su primer largometraje como director y guionista, con el que ganó diversos premios. Un año después participó en el largometraje colectivo Al final todos mueren junto a otros tres directores y un año después lanzó la tv-movie Los raros amigos, convertida en un fenómeno viral en la red, donde acumula más de 22 millones de visitas.

Esteban Ibarretxe, uno de los hermanos cineastas Ibarretxe, fallece a los 66 años de edad. Director de Sólo se muere dos veces (1997), Sabotage! (2000) y Un mundo casi perfecto (2011) que codirigió con su hermano José Miguel, de las que también era el guionista, Esteban Ibarretxe fue también el productor de Los cronocrímenes (2007), que consagró a su director, Nacho Vigalondo. Colaboró habitualmente con su hermano José Miguel Ibarretxe en numerosos proyectos cinematográficos. Dirigió cortometrajes como La venganza del artista calvo, In vino veritas y Malditas sean las suegras.

El comediante y actor estadounidense Louie Anderson fallece a los 68 años debido al cáncer que padecía. El tres veces nominado a un premio Emmy y estrella de la serie de televisión Baskets (2016), se encontraba ingresado en un hospital de Las Vegas para recibir tratamiento de un linfoma desde principios de semana. También serán recordados sus papeles especiales en series como Tocados por un ángel (1994), Scrubs (2001), y en la gran pantalla con El Rey de Zamunda (1988).

El actor alemán Harry Krüger, nacido en Berlín aunque afincado en Estados Unidos, muere a los 93 años en Palm Springs, California, donde había establecido su residencia y donde transcurrió buena parte de su carrera como actor. Nacido en Berlín el 12 de abril de 1928, a Krüger se lo considera el primer «rostro alemán» que logró hacer carrera en Hollywood tras la Segunda Guerra Mundial. Había trabajado ya como joven actor bajo la Alemania nazi e incluso participó, con 15 años, en una película de la propaganda del régimen. Pero luego Krüger hizo campaña a lo largo de su vida contra el olvido de los crímenes de los nacionalsocialistas y contra el racismo. Alcanzó el reconocimiento internacional en Hollywood, principalmente a raíz de su papel protagonista en la película bélica The one that got away (1957).  Entre 1945 y hasta finales de la década de los ochenta llegó a intervenir en unas 70 películas, muchas de ellas rodadas en Estados Unidos y junto a estrellas como Claudia Cardinale, Sean Connery, Yul Brynner, Charles Aznavour, Cathérine Deneuve y James Stewart. En su amplia filmografía destacan los títulos de El vuelo del Fénix (1965) y Un puente muy lejano (1977). Trabajó junto a John Wayne en Hatari (1962) y compaginó su actividad en el cine con producciones televisivas, además de como escritor y autor de novelas.

El actor francés Gaspard Ulliel fallece a los 37 años, un día después de haber sufrido un aparatoso accidente de esquí. El doble ganador del premio César no pudo recuperarse del fuerte traumatismo craneal tras un choque contra otro esquiador en la estación de La Rosière, en los Alpes franceses, donde fue rescatado en helicóptero y trasladado al hospital de Grenoble. Allí ha permanecido interno en un estado de máxima gravedad hasta hoy. Nacido en 1984, el intérprete recibió el César al mejor actor revelación con 21 años por su interpretación en Largo domingo de noviazgo, de Jean-Pierre Jeunet, donde trabajó junto a Audrey Tautou y Marion Cotillard. De nuevo en 2017 fue premiado, este vez con el César a mejor actor, por su papel en la película del canadiense Xavier Dolan, Solo el fin del mundo. Se puso en la piel del asesino Hannibal Lecter en sus años de juventud, lo que le acabó de confirmar como uno de los actores franceses con mayor trayectoria internacional. Actualmente, tenía pendiente de estreno la serie de Marvel Caballero Luna (Moon knight), en la que participaba junto a Oscar Isaac y Ethan Hawke.

La actriz Yvette Mimieux fallece en su casa de Los Ángelesa los 80 años de edad por causas naturales. Nacida el 8 de enero de 1942 en Los Ángeles, el descubrimiento de Mimieux se atribuye a Vincente Minnelli, quien la vio actuar en una obra de teatro y le dio un pequeño papel en Con él llegó el escándalo. Sin embargo, sus escenas no se incluyeron en el montaje final. La artista debutó en la gran pantalla en 1958 en una cinta titulada Una cierta sonrisa. Uno de sus papeles más destacados le llegó en 1960, cuando protagonizó El tiempo en sus manos, de George Pal, junto a Rod Taylor. Volvió a coincidir con el actor en Último tren a Katanga, de Jack Cardiff. También apareció en otros largometrajes como Platinum High School, de Charles F. Haas; El señor de Hawaii, con Charlton Heston, y Luz en la ciudad con Olivia de Havilland, ambas de de Guy Green; La celda de la violación, de Michael Miller, con Tommy Lee Jones o El abismo negro, de Gary Nelson,  con Anthony Perkins y Robert Forster.

El célebre estilista italiano Nino Cerruti fallece a los 91 años de edad. Cerruti que vistió a varias estrellas de Hollywood, lanzó a Giorgio Armani y revolucionó el modo de vestir masculino. En 1967 fundó Cerruti 1881, marca para la que comenzaron a trabajar nombres emergentes de la moda italiana como Giorgio Armani, que entonces debutaba como diseñador. Conquistó el mundo del cine con Jean Paul Belmondo que se convirtió en uno de sus clientes preferidos, así como estrellas de Hollywood como Richard Gere a quien vistió en Pretty Woman, Michael Douglas, Tom Hanks, Jack Nicholson y muchos otros. La popularidad de su marca creció aún más en 1994 cuando fue nombrado diseñador oficial del equipo de Fórmula 1 de Ferrari. En 1998 presentó el último de sus perfumes masculinos, Cerruti Image en el Museo Guggenheim de Bilbao.

La actriz donostiarra Carmen de la Maza, conocida por sus papeles en «Estudio 1«, «Juncal» o en la película «En septiembre» de Jaime de Armiñán, fallece en un hospital de Madrid tras una larga enfermedad. Hija del ilustre guitarrista Regino Sainz de la Maza y nieta de la escritora Concha Espina, De la Maza dedicó gran parte de su vida al teatro donde intervino en obras como Mariana Pineda, El rey Lear» o «Tartufo, y también participó en la serie Mujeres insólitas (1977), así como formó parte del elenco de «Airbag, de Juanma Bajo Ulloa. Casada con el director de cine Agustín Navarro (1926-2001), después fue pareja del actor José Luis López Vázquez, por lo que este año iba a participar en los actos de celebración del centenario del nacimiento del protagonista de La cabina (11 de marzo de 1922).

El cineasta francés Jean-Jacques Beineix fallece en París a los 75 años, tras una larga enfermedad. El director se dio a conocer en el ámbito internacional con Diva (1981), pero su película más popular fue Betty Blue (1986), basada en una novela de Philippe Djian, con la que obtuvo un gran éxito de taquilla y fue nominado al premio a la mejor película extranjera tanto en los Óscar como en los Globos de Oro, además de recibir nueve candidaturas a los César. Además de dirigir seis largometrajes, Beineix creó su propia productora, Cargo Films, con la intención de proteger su independencia artística. En el año 2000 dirigió su última película, Mortel transfert, que fue un fracaso comercial y de crítica.

El director y guionista colombiano Ciro Durán, reconocido por documentales como Gamín (1974) o películas como La toma de la embajada (2000) y por retratar la realidad social de Colombia, fallece a los 84 años. Nacido en Convención, en el departamento de Norte de Santander, en 1937, Durán tuvo una extensa carrera cinematográfica que comenzó en Caracas, donde vivió en la década de los 60 y estudió Teatro y Cine. Es autor de documentales como «Corralejas de Sincelejo» en codirección con Mario Mitrotti (1975), Niños de dos mundos (1979) o La guerra del centavo (1985), pero quizás Gamín, un filme sobre los niños de la calle en Colombia, fue la que le dio mayor notoriedad, siendo reconocido con el Premio Donostia a los Nuevos Realizadores en 1979 en el Festival de Cine de San Sebastián. También hizo varios largomentrajes, entre los que se destacan Nieve tropical (1990), La nave de los sueños (1996) y su último trabajo, La toma de la embajada (2000), sobre la toma de la embajada de la República Dominicana en Bogotá por parte del grupo guerrillero M-19.

José Ángel Herrero-Velarde, más conocido como El Notario y «una de las figuras más importantes» de la historia del Zinemaldia, fallece ayer, a los 76 años de edad. Herrero-Velarde era notario de profesión, aunque su pasión por el séptimo arte le llevó a ser crítico cinematográfico en el diario Informaciones y la revista Reseña, además de formar parte del cineclub Kresala. Su andadura en el Zinemaldia se extendió a lo largo de más de 40 años; y, a día de hoy, formaba parte del Comité de Dirección y del Comité de Selección. Además, fue el encargado de coordinar, en distintas etapas, las secciones de Zabaltegi, Horizontes Latinos y Cine en Construcción. Enfermo desde hace varios meses, Herrero-Velarde no faltó a la cita de la última edición del Zinemaldia, para el que empezó a colaborar en 1975 dentro de la Comisión Barrios y Pueblos, antes de oficializar su ingreso en la organización en 1979.

Sidney Poitier, el primer actor negro en ganar un premio Óscar como actor protagonista de una película, fallece a los 94 años. Poitier, bahameño nacido en Miami, labró una carrera de más de 50 años con medio centenar de películas, entre las que destacan Rebelión en las aulas, En el calor de la noche o Adivina quién viene a cenar esta noche. Consiguió su primera nominación a un Oscar por su participación en Fugitivos (1958), un thriller carcelario dirigido por Stanley Kramer. Fue la primera vez que un actor afroamericano entraba en la lista de candidatos al premio de la Academia al Mejor Actor; además, ganaba un Globo de Oro y un premio BAFTA. Tuvieron que pasar varios años para que en 1963 se alzara con la estatuilla por Los lirios del valle, un acontecimiento no solo cinematográfico sino simbólico en el campo de los derechos civiles en Estados Unidos. El momento de la entrega, anunciado por la actriz Anne Bancroft, despertó un gran aplauso en el teatro.

El director de cine estadounidense Peter Bogdanovich, artífice del oscarizado clásico La última película (1971), fallece  a los 82 años por causas naturales en su casa de Los Ángeles. Aunque empezó siendo actor en los años 50 de teatro y televisión, su pasión por el cine le llevó a escribir celebrados artículos sobre el séptimo arte en la revista Esquire hasta convertirse él mismo en uno de los directores más importantes del Nuevo Hollywood de la década de los 70. Su legado cinematográfico está formado por una veintena de reconocidos títulos, entre ellos ¿Qué me pasa, doctor?, de 1972, y Luna de papel, de 1973. En su faceta de teórico del cine le convirtió en uno de los autores más destacados de su tiempo con obras como This is Orson Welles (Ciudadano Welles), El director es la estrella o Las estrellas de Hollywood.

Betty White, la legendaria actriz de la serie de televsión Las chicas de oro (1985-1992), fallece a los 99 años. White habría cumplido el próximo 17 de enero cien años y tenía previsto celebrar su centenario con Betty White: 100 Years Young, A Birthday Celebration, una película que se estrenará en los cines a mediados de enero para recordar la trayectoria y vida de una de las actrices más queridas de Estados Unidos, además de una pionera en el mundo de la televisión. La primera primera película en la que Betty White participó fue en Tempestad sobre Washington, de Otto Preminger, estrenada 1962. En el año 1998, White regresó al cine para representar un pequeño papel en el filme de acción Hard Rain. de Mikael Salomon. Apareció como Martha Wilson en la película Daniel el travieso ataca de nuevo, de Charles T. Kanganis, que en Norteamérica salió a la venta directamente en video. En 1999 participó en dos largometrajes: el drama romántico Historia de lo nuestro, dirigida por Rob Reiner y protagonizada por Bruce Willis y Michelle Pfeiffer; y en la película de suspenso Mandíbulas, dirigida por Steve Miner, con un elenco que incluía a Bill Pullman, Bridget Fonda, Brendan Gleeson y Oliver Platt. En total tiene 30 películas a sus espaldas.

 

El actor mexicano Alfonso Mejía, mejor conocido por su papel de Pedro en la película Los olvidados del aclamado director Luis Buñuel, fallece por causas naturales a los 87 años de edad. El actor llevaba retirado desde hace más de 50 años pues sólo duro en pantalla 20 años después de su primera película. Comenzó su carrera a la edad de 15 años por casualidades de la vida ya que junto con sus amigos asistió a un casting en la casa productora Ultramar donde Luis Buñuel estaba buscando el protagonista juvenil de próxima película Los Olvidados, para su sorpresa Mejía fue elegido por su talento natural en la actuación y su expresividad. La película Los Olvidados habla sobre la vida de unos niños en un barrio marginal de la Ciudad de México, es reconocida como memoria del mundo por la UNESCO. Y le dio a Alfonso Mejía el premio Ariel como mejor actor infantil. Desde ese largometraje, Alfonso se consolidó como actor juvenil y comenzó a hacer películas sin parar, algunos filmes fueron La bienamada (1951), El mártir del calvario (1952), Padre nuestro (1953) y El túnel 6 (1955), estos dos últimos filmes le costaron nominación a los premios Ariel por mejor actuación juvenil. Otros filmes en los que participó fueron: Contra viento y marea (1962), Tarahumara (1965), Por mis pistolas (1968) y su última participación en el cine fue en la película Rubí de 1970 en la que interpretó al Dr. Cuevas.

El director canadiense Jean-Marc Vallée fallece a los 58 años de edad. El director, productor, editor, y guionista es reconocido por su brillante trabajo en la serie de HBO Big Little Lies, con la que ganó un premio Emmy. Además, fue nominado a un Oscar por dirigir la película Dallas Buyers Club, con la que ganaron el Oscar Matthew McConaughey y Jared Leto por su interpretación. Después de estudiar cine en la Universidad de Quebec, Valleé debutó en un largo con el thriller Black List, en el año 1995. Sin embargo, la película que verdaderamente le permitió dar el gran salto hacia la fama fue C.R.A.Z.Y., todo un éxito de 2005, tanto en taquilla como en la crítica. La pieza trasportaba al espectador a la Canadá francesa de los años sesenta, y narraba las desventuras de una familia a través de los ojos del protagonista: Zachary, que lucha por reprimir y no aceptar su homosexualidad. El drama ganó cuatro premios Genie, conocidos como los Oscar canadienses. Posteriormente llegó la exitosa Dallas Buyers Club, cuya historia gira en torno a un hombre, el protagonista, a quién a causa del sida le dan tan solo un mes de vida. En el año 2015 dirigió Alma salvaje, con Reese Witherspoon y Laura Dern, y dos años después, se puso al frente de Demolición (2017), el mismo año también de Big Little Lies, que obtuvo ocho premios Emmy y cuatro Globos de Oro.

Sally Ann Howes, coprotagonista en Chitty Chitty Bang Bang, fallece a los 91 años. Son varios los papeles que la dieron a conocer al gran público, aunque su carrera como tal en Broadway empezó en 1958, cuando sustituyó a Julie Andrews como protagonista de la versión escénica de My Fair Lady. A partir de ahí, trabajó en diversos musicales, como Sonrisas y Lágrimas, Camelot, La leyenda de la ciudad sin nombre o Brigadoon, por el que ganó un premio Tony. En el cine los primeros pinitos empezaron Chitty Chitty Bang Bang, probablemente la película por la que sea más conocida. Pese a su papel y que el filme fue calificado como un clásico del cine infantil, el filme no recuperó su presupuesto en taquilla ni brindó muchas más oportunidades de protagonista en el cine a Sally. Su último papel fue en 1980 en El barco de la muerte.